Картина подружки сычков что на ней изображено
Об экспонате
В картине «Подружки. Дети» 1916 года художник сумел уловить и передать разницу настроения трех сельских девчушек. Слева на тонких березовых жердочках сидит задорная непоседа — босоногая девочка единственная из подружек, кто осмелился залезть на ограду. В центре на изгородь облокотилась серьезная девочка с настороженностью во взгляде. Справа — самая младшая подружка, стриженная «в скобу». Она мягко и застенчиво улыбается.
Вслед за художником Николаем Богдановым-Бельским Федот Сычков открыл для зрителей интереснейший мир сельской детворы. Он писал детей и маслом, и акварелью. Картины «Приятели», «Дети в цветах, «Под рябиновым кустом», «Мальчик», «На базаре» и множество других произведений создали целую галерею разнообразных детских характеров.
Художник неустанно наблюдал за поведением и мимикой малышей. Он создавал карандашные наброски и живописные этюды, а также фотографировал детей, которые охотно позировали. В письме к другу и коллеге Ивану Горюшкину-Сорокопудову мастер называл вездесущую деревенскую ребятню «тибрики-вибрики». Он рассказывал, что они всегда были «под рукой», с них всегда можно было написать «сюжетики» (эти добродушные выражения также взяты из переписки).
Известно около 20 издательств дореволюционной России, печатавших почтовые карточки по произведениям Федота Сычкова. Среди них были «Ришар» (Richard), «Ришар-Островский» (Richard-Ostrowski), издательство «И. Лапина», «Община Святой Елены» и другие. Все они часто выпускали открытки с детской тематикой: «Тройка», «Смеющаяся девочка», «Тяжелая судьба», «На солнцепеке», «Девочки в огороде», «Дикарка», «Воробьи зимой», «Шалуньи». Публика полюбила эти работы потому, что автор ясно, просто и искренне передавал обаяние детей, своеобразие их мимики и жестов. Он умел подмечать в каждом обыденном моменте что-нибудь достойное внимания.
Большинство почтовых карточек были репродукциями тех картин, которые участвовали в российских и зарубежных выставках. Некоторые сюжеты остались только на открытках: местонахождение самих картин, к сожалению, неизвестно.
Об экспонате
В картине «Подружки. Дети» 1916 года художник сумел уловить и передать разницу настроения трех сельских девчушек. Слева на тонких березовых жердочках сидит задорная непоседа — босоногая девочка единственная из подружек, кто осмелился залезть на ограду. В центре на изгородь облокотилась серьезная девочка с настороженностью во взгляде. Справа — самая младшая подружка, стриженная «в скобу». Она мягко и застенчиво улыбается.
Вслед за художником Николаем Богдановым-Бельским Федот Сычков открыл для зрителей интереснейший мир сельской детворы. Он писал детей и маслом, и акварелью. Картины «Приятели», «Дети в цветах, «Под рябиновым кустом», «Мальчик», «На базаре» и множество других произведений создали целую галерею разнообразных детских характеров.
Художник неустанно наблюдал за поведением и мимикой малышей. Он создавал карандашные наброски и живописные этюды, а также фотографировал детей, которые охотно позировали. В письме к другу и коллеге Ивану Горюшкину-Сорокопудову мастер называл вездесущую деревенскую ребятню «тибрики-вибрики». Он рассказывал, что они всегда были «под рукой», с них всегда можно было написать «сюжетики» (эти добродушные выражения также взяты из переписки).
Известно около 20 издательств дореволюционной России, печатавших почтовые карточки по произведениям Федота Сычкова. Среди них были «Ришар» (Richard), «Ришар-Островский» (Richard-Ostrowski), издательство «И. Лапина», «Община Святой Елены» и другие. Все они часто выпускали открытки с детской тематикой: «Тройка», «Смеющаяся девочка», «Тяжелая судьба», «На солнцепеке», «Девочки в огороде», «Дикарка», «Воробьи зимой», «Шалуньи». Публика полюбила эти работы потому, что автор ясно, просто и искренне передавал обаяние детей, своеобразие их мимики и жестов. Он умел подмечать в каждом обыденном моменте что-нибудь достойное внимания.
Большинство почтовых карточек были репродукциями тех картин, которые участвовали в российских и зарубежных выставках. Некоторые сюжеты остались только на открытках: местонахождение самих картин, к сожалению, неизвестно.
Об экспонате
Картина «Праздничный день. Подруги. Зима» — это увеличенный авторский вариант картины 1930 года «Подружки», которая находится в Государственной Третьяковской галерее. Она рассказывает о деревенском гулянии: три нарядные подруги в теплый зимний день идут по заснеженной улице. Их яркие шали с цветочными узорами, крупные бусы и задорные улыбки привлекли всеобщее внимание. Все жители деревни смотрят модницам вслед: и мальчик, везущий девочку на санках, и подружки, сидящие на бревнах. Чтобы разглядеть сельских красавиц, вдалеке женщина даже поставила коромысло с ведрами на снег.
Художник добился предельной реалистичности, вписав героев в естественный пейзаж — деревенскую улицу с избушками под заснеженными крышами. Он не обошел вниманием и покосившиеся изгороди, и скворечники на ветлах (ветлы — один из видов ивы). Улица, уходящая к горизонту, создает глубину пространства. Заснеженные холмы вдали сливаются с узкой полоской неба. Художник мастерски передал воздушную перспективу: дальние домики будто исчезают в легкой дымке. Подобную размытость человеческий глаз улавливает и в действительности. Так происходит потому, что воздух имеет собственную массу и даже цвет: в его толще всегда присутствуют легкие взвеси пылинок, влажных капелек и других примесей. Федот Сычков, постоянно работавший на природе, прекрасно знал это свойство и умело отражал его на своих холстах. Поэтому в его картинах даже кажущееся пустым пространство наполнено мягким светом и собственным колоритом.
В картине «Праздничный день. Подруги. Зима» мастер собрал самые сочные краски палитры. При этом он не допустил ни излишней пестроты, ни раздражающих глаз фальшивых контрастов. Все цвета гармонично соответствуют друг другу. Особенно привлекает внимание цветовое решение снега. Подкрашенный лучами солнца, на крышах избушек он искрится розовыми оттенками. На обочинах дороги и под ногами жителей снег написан множеством разных цветов — от золотистого до зеленоватого в тенях.
К 1920–1930-м годам живописный стиль мастера развился в сторону красочной, яркой цветовой гаммы. В работах этого периода он показывал праздничную сторону деревенской жизни. В таких картинах, как «Праздничный день» 1927 года и на одноименном полотне 1928 года эти особенности проявились в полную силу. Верный своим взглядам, влюбленный в русскую деревню, Федот Сычков изображал в них главных героинь — молодых, румяных крестьянских девушек с неизменными улыбками.
Об экспонате
В картине «Подружки. Дети» 1916 года художник сумел уловить и передать разницу настроения трех сельских девчушек. Слева на тонких березовых жердочках сидит задорная непоседа — босоногая девочка единственная из подружек, кто осмелился залезть на ограду. В центре на изгородь облокотилась серьезная девочка с настороженностью во взгляде. Справа — самая младшая подружка, стриженная «в скобу». Она мягко и застенчиво улыбается.
Вслед за художником Николаем Богдановым-Бельским Федот Сычков открыл для зрителей интереснейший мир сельской детворы. Он писал детей и маслом, и акварелью. Картины «Приятели», «Дети в цветах, «Под рябиновым кустом», «Мальчик», «На базаре» и множество других произведений создали целую галерею разнообразных детских характеров.
Художник неустанно наблюдал за поведением и мимикой малышей. Он создавал карандашные наброски и живописные этюды, а также фотографировал детей, которые охотно позировали. В письме к другу и коллеге Ивану Горюшкину-Сорокопудову мастер называл вездесущую деревенскую ребятню «тибрики-вибрики». Он рассказывал, что они всегда были «под рукой», с них всегда можно было написать «сюжетики» (эти добродушные выражения также взяты из переписки).
Известно около 20 издательств дореволюционной России, печатавших почтовые карточки по произведениям Федота Сычкова. Среди них были «Ришар» (Richard), «Ришар-Островский» (Richard-Ostrowski), издательство «И. Лапина», «Община Святой Елены» и другие. Все они часто выпускали открытки с детской тематикой: «Тройка», «Смеющаяся девочка», «Тяжелая судьба», «На солнцепеке», «Девочки в огороде», «Дикарка», «Воробьи зимой», «Шалуньи». Публика полюбила эти работы потому, что автор ясно, просто и искренне передавал обаяние детей, своеобразие их мимики и жестов. Он умел подмечать в каждом обыденном моменте что-нибудь достойное внимания.
Большинство почтовых карточек были репродукциями тех картин, которые участвовали в российских и зарубежных выставках. Некоторые сюжеты остались только на открытках: местонахождение самих картин, к сожалению, неизвестно.
Русская деревня прошлого века на самобытных картинах Ф.В. Сычкова
Ф.В. Сычков прожил долгую и плодотворную жизнь, написал около шестисот картин и свыше тысячи этюдов. Главной тематикой творчества живописца была деревенская жизнь, сельские праздники, народные гулянья, зимние забавы молодежи. Огромное наследие мастера разошлось по всей стране и за рубеж. Его работы хранятся во многих музеях и частных коллекциях мира. А в начале ХХ века были очень популярны красочные открытки, выпущенные издательством Ришар, являющиеся на сегодняшний день раритетом.
Родился будущий художник в марте 1870 года в бедной деревенской семье в селе Пензенской губернии. С раннего детства он вместе с матерью ходил по деревням с сумой, из-за чего их односельчане дразнили нищими.
Для мальчика это было так унизительно, что с малолетства он мечтал научиться какому-нибудь ремеслу, чтобы зарабатывать на жизнь своим трудом.
Бабушка Федота настояла на том, чтобы отдать внука в трехклассную земскую школу. Там мальчик сразу же проявил большой талант к рисованию, а его учитель всячески пытался развить в нем этот дар.
После окончания трехлетки, все помыслы Федота были об художественной школе в Петербурге. Однако безденежье в семье препятствовало мечте мальчишки. Чтобы заработать необходимые деньги на учебу, подросток работал в иконописной мастерской подмастерьем. Он расписывал фрески в церквях, выполнял живописные портреты по фотографиям. Путь в искусство для парнишки из бедной семьи был тернист и сложен, но огромное желание и целеустремленность все же сделали свое дело.
Потом была учеба в Высшем художественном училище живописи, ваяния и архитектуры при Академии художеств в мастерской батальной живописи, которое Сычков окончил в 1900 году. По завершении учебы получил звание художника за конкурсную работу «Письмо с войны». А вот о дипломе не могло быть и речи, та как у художника не было документа о полном среднем образовании.
Так и пошел Федот Сычков в дальнейшем по творческому пути без диплома, но имея незаурядный талант и стремление развиваться и созидать.
Несколько лет он прожил на малой родине, которая всегда была для художника живительным источником творческого вдохновения.
А в 1908 году Сычков с женой отправился в путешествие по Италии, Франции, Германии, чтобы воочию увидеть творения мирового искусства. За границей он написал множество серийных пейзажей и выставлял свои работы в парижском Салоне.
К 1917 году живописец уже имел в Европе немалую популярность, а его работа «Учительница у себя дома» была удостоена серебряной медали на Международной выставке в Сент-Луисе (США).
Вернувшись после революции на родину, художник начал оформлять революционные праздники, писать жанровые полотна о жизни в новой стране. В 1937 году художник, разочаровавшийся в новых порядках и, чувствуя свою невостребованность, пытался уехать из России.
Но по воле случая его творчество было замечено и оценено по достоинству, Федот Васильевич был удостоен звания Заслуженного деятеля искусств Мордовской АССР. За последующие годы жизни художник напишет большое множество колоритных картин, пронизанных позитивом, молодостью, энергетическим зарядом.