Рамштайн что за рок
Группа «Rammstein» – феномен становления «звезды метала».
Недавно мне, как музыкальному критику, попался на рецензию альбом одной немецкой метал-группы, достаточно известной в рамках своего направления, которое звучит как Neue Deutsche Härte. Данное явление сугубо немецкое, попросту говоря, это немецкий индастриал-метал. Сложное немецкое понятие, давно закрепившееся в музыкальной критике, сломает мозг многим любителям музыки, недостаточно знакомым с реалиями и историей европейской метал-сцены. А ведь у истоков этого направления национальной музыкальной культуры стояла одна из самых известных и популярных тяжелых групп современности, название которой знают все — и пионеры, и пенсионеры, и интеллигенты, и работяги — это группа « Rammstein ». Удивительное дело, ведь в данном направлении играет целая куча групп, многие из которых вызывают интерес, но все они меркнут на фоне Тилля Линдеманна и его команды, давно ставшей элементом массовой культуры. Написание рецензии на коллег «рамов» по музыкальному цеху невольно заставило меня задуматься о феномене группы « Rammstain » с точки зрения истории и реалий современной музыкальной культуры и того места, которое занимает в ней данная группа. На примере немецких металистов очевидны некоторые закономерные тенденции формирования «звездности» в современном музыкальном мире, и уникальные явления, доказывающие, что пути современной музыки неисповедимы. Размышляя об этом, я решил написать данную статью и поделиться своими мыслями. Иными словами, на примере группы « Rammstain » я хочу рассмотреть процессы, происходящие в современной музыкальной культуре.
Таким образом, на примере коллектива «Раммштайн» явно видно, как формируются, подтверждаются и опровергаются стереотипы меломанского мировоззрения и тенденции развития мировой рок-музыки. В чем именно секрет группы « Rammstein » сказать сложно, но этот коллектив, безусловно, является уникальным явлением и в то же время его история вскрывает нам многие характерные явления в мировой музыке.
Тролли из ГДР: разбираем феномен Rammstein к выходу их нового альбома
Панк-рок из социалистической Германии, помощь Дэвида Линча и уважение к принципам демократии – далеко не полный список того, что позволило Rammstein собирать целые стадионы по всему миру.
Спустя десять лет после выхода предыдущего студийника, Liebe Ist Für Alle Da, Rammstein наконец-то записали новый альбом, который мы услышим уже на этой неделе. 17 мая вышел их седьмой лонгплей, безымянный и предельно аскетично оформленный: на белой обложке красуется одинокая спичка. Нет сомнений, что она еще вспыхнет – с огоньком у этих ребят из ГДР всегда все было в порядке.
Rammstein сейчас находятся в настолько звездном статусе, что успех им был бы гарантирован, даже если бы на новом альбоме Тилль Линдеманн 46 минут просто многозначительно пердел в микрофон. Стадионный тур по Европе расписан задолго до выхода пластинки. Фанаты ревут от счастья, радуясь, что упрямые немцы наконец-то позволили выложить свою музыку в стриминговые сервисы. Монументальный клип на первый сингл Deutschland не только набрал пятьдесят миллионов просмотров, но и взъярил поборников морали по всему миру – а шестерым веселым троллям только того и надо.
Сегодня даже странно думать, что когда-то проект Rammstein совсем не казался обреченным на успех, а выглядел очень сомнительно. Шесть каких-то никому не известных охламонов из глубоко провинциальной Восточной Германии, играют максимально простую (по крайней мере, на первых порах) музыку, да еще и все тексты на немецком – языке, который большинство населения планеты не знает и ассоциирует, как это ни печально, с крикливым усатым диктатором. Так себе стартовые позиции. Спустя годы выясняется, что они стали единственной немецкоязычной рок-группой, которая собирает стадионы по всему миру. Как?
Панк социалистической закалки
Конечно, Rammstein — не первые немцы, засветившиеся на мировой музыкальной сцене, даже если не вспоминать композиторов XVIII — XIX веков. Есть и пионеры синти-попа Kraftwerk, и авангардисты из Einstürzende Neubauten, а если говорить о более «попсовых» звездах, нельзя не упомянуть англоязычных Scorpions, которые популярны настолько, что уже десяток лет катаются по миру с последними, распоследними и «на-этот-раз-точно-прощальными» турами. Но все они — выходцы с западногерманской сцены, во второй половине XX века находившейся в более-менее едином контексте с остальным свободным миром. Rammstein же заявились в шоу-бизнес прямиком из социалистического лагеря.
Военный парад в ГДР
«Детьми мы росли за стеной (в ГДР). И даже подумать не могли, что однажды эта страна прекратит свое существование, — вспоминает в интервью гитарист Пауль Ландерс. — Даже когда мы уже были музыкантами, мы и не мечтали, что будем известны где-то кроме своей деревни».
Музыкальное образование из всех шестерых было только у гитариста Рихарда Круспе. Он-то в начале 1990-х и уговорил своих приятелей Тилля Линдеманна (вокал), Пауля Ландерса (гитара), Кристофа Шнайдера (ударные), Оливера Риделя (бас) и Кристиана Флаке Лоренца (клавишные) сколотить собственную группу и сделать что-то совершенно новое. После падения Берлинской стены панком в новой, единой Германии было уже никого не удивить — пришло время придумывать что-то уникальное. «Feeling B была на Востоке на грани разрешенного, — говорил Пауль. — надо было сделать другую группу “на грани”, только теперь уже на Западе».
«Новая тяжесть»
Какую музыку выбрали новоиспеченные Rammstein для того, чтобы встряхнуть Германию и остальной мир, очевидно уже с первого альбома Herzeleid, увидевшего свет в 1995-м. Агрессивный индастриал-метал с жесткой ритмической основой, широким использованием сэмплов в духе electronic body music, двумя гитарами, грубым вокалом и провокационными текстами на немецком. Правда, первыми изобрели эту комбинацию не Rammstein.
За год до дебютника Herzeleid группа Oomph! из Вольфсбурга выпустила свой второй альбом Sperm, где присутствовали примерно те же самые слагаемые, которые вскоре приведут Rammstein к мировому торжеству — хотя Sperm звучит несколько более сырым. Это дало музыкальным критикам повод считать пионерами Neue Deutsche Härte («новой немецкой тяжести», по сути — красивого названия для немецкоязычного индастриал-метала) именно Oomph!, а не Rammstein. Участники Oomph! в интервью уже долгие годы с некоторой обидой подчеркивают, что более успешные коллеги признают их первенство в жанре. Их зависть можно понять: Oomph! — отличная группа, которая до сих пор в прекрасной форме, но стадионов, в отличие от Rammstein, не собирает.
Скорее всего, бывшие панки из ГДР обогнали вольфсбургских коллег, поскольку сделали ставку сразу на два беспроигрышных феномена: максимальная провокативность и пироманские шоу. Oomph!, не додумавшись до такого, были обречены до конца карьеры играть в клубах.
Тевтонцы-трикстеры
Закон Годвина о спорах в интернете гласит: любой спор рано или поздно заканчивается сравнением тех, кто тебе не нравится, с нацистами и лично Гитлером. В случае с Rammstein на заре их карьеры это происходило очень, очень быстро (и без всякого интернета). Кроме языка свою роль сыграла, например, обложка первого альбома: музыканты поместили на ней групповой портрет самих себя (шести голых и накачанных мужиков) на фоне распускающегося цветка. Налицо культ тела, силы и маскулинности, который использовали… правильно, нацисты.
Лирика Тилля Линдеманна подливала масла в огонь. В его готически мрачных текстах речь, как правило, идет, по его словам, «о любви во всех ее формах» — в том числе, если брать первый альбом, о любви жениха к погибшей невесте, из-за которой он каждую ночь раскапывает ее могилу, чтобы совокупиться с трупом (Heirate Mich). Или о любви маньяка к девочке, которую он поймал на школьном дворе (Weisses Fleisch). Сейчас слушатели привыкли к мысли, что таким способом Тилль, в жизни человек тихий и скромный, просто выпускает погулять внутренних демонов — но в начале 90-х подобные тексты изрядно фраппировали общество.
Уже тогда участники группы отлично понимали: нет такой вещи, как плохой пиар, и невозмутимо продолжали заниматься своим делом. Они выступали в длинных кожаных плащах, раскрашивали себя серебряной краской и вообще выглядели как ожившие арийские абстракции, интригующие и зловещие. Публика была в восторге. Со временем обвинения в нацизме ушли (особенно после песни Links 2 3 4, где Тилль недвусмысленно обозначил политические взгляды группы: «Они думают, что мое сердце бьется справа — но оно слева»), а известность осталась.
Концерт эпохи Herzeleid, когда шоу были явно поскромнее
Сжечь языковой барьер
Немецкий, на котором написаны абсолютное большинство песен Rammstein, действительно знают, мягко говоря, не все. Но людям по всему миру, даже если они не знают ни строчки из главных хитов вроде Du Hast или Sonne, прекрасно известно другое: концерт Rammstein — это гарантия великолепного фаер-шоу. Горит и взрывается все. В ход идут ракетницы, фейерверки, объятые пламенем инструменты, а во время исполнения Mein Teil Тилль загоняет клавишника Флаке в гигантский котел и поджаривает из огнемета.
«Мы стараемся преуспеть за рубежом с помощью огня и спецэффектов. Это ломает языковой барьер», — полагает Рихард, и он совершенно прав. Пламя оказывает настолько мистическое воздействие на человека, пробуждая в нем нечто первобытное, полное страха и страсти, что понимать, о чем поют немцы, для многих не так и важно. Участники группы со смехом рассказывали, что когда они отправились в тур по США в поддержку своего второго альбома Sehnsucht (произносится «зень-зухт» — «тоска»), многие американцы были уверены, что в заглавной песне поется английское chainsaw («бензопила») — и ничего, все концерты прошли на «ура».
Еще в 1990-е мрачное обаяние Rammstein покорило еще одного американца, который не знал ни слова по-немецки, но выступил в роли могущественного промоутера. Решая, кому бы доверить съемки клипа на их музыку, немцы отправили диск Herzeleid самому Дэвиду Линчу, создателю «Головы-ластика» и «Твин Пикс». Линчу в ту пору было не до клипов, зато, прослушав диск, он решил использовать две самые мрачные песни из него в своем новом фильме «Шоссе в никуда»: одноименную с группой Rammstein и некрофильскую Heirate Mich. Песни отлично легли в канву фильма о безумии, а о Rammstein узнали в США. И закрывая тему Линча: вы же помните эту сцену из третьего сезона «Твин Пикса»?
Слаженная работа
Итак, два основных слагаемых популярности Rammstein во всем мире — провокативность творчества и впечатляющие спецэффекты. Но группа вряд ли бы продержалась 25 лет без единой перемены в составе, если бы за троллингом на грани допустимого и морем огня на каждом концерте не стояло единства в коллективе. На сцене, возможно, больше всех в глаза бросается Тилль с его инфернальным обаянием, в интервью более заметны говорливые гитаристы Рихард и Пауль. Но за кулисами — в работе над новым материалом, планировании туров, обсуждении маркетинговых решений — в Rammstein все равны.
Rammstein d 1994 году
…и сейчас
«Каждый из шестерых всегда высказывает свое мнение, — рассказывает Рихард Круспе. — Даже если кто-то говорит: я устал, я больше не могу так, остальные относятся с уважением, мы делаем паузу. Это нелегко, но именно поэтому мы двадцать лет (на момент интервью) не меняли состав». Демократия, возведенная в абсолют: пока решение не устраивает всех, его не принимают. Возможно, поэтому Rammstein даже в эпоху, когда звезды загораются и исчезают за пару месяцев, не спешат штамповать альбомы и растянули паузу между LIFAD и новой пластинкой аж на десять лет — и они все еще могут себе это позволить.
За годы изменилось многое: от бескомпромиссного сэмплированного звучания Herzeleid и Sehnsucht Rammstein перешли к более готическому индастриалу на Mutter и Reise, Reise, в их арсенале появились трогательные баллады вроде Ohne Dich и Roter Sand, они успели поэкспериментировать с английским, русским, испанским и французским языками, Рихард и Тилль основали сайд-проекты (Emigrate и Lindemann соответственно), группа выпустила сборник Best Of, несколько концертных фильмов и десяток клипов разной степени скандальности. Константой осталось одно: Rammstein — это по-прежнему дружная команда из шести немецких мужиков, довольно скромных за пределами сцены, которые, по их словам, чувствуют себя очень комфортно, делая примерно одно и то же день за днем, из года в год. Правда, в их случае «одно и то же» — это играть в заполненных стадионах по всему миру, превращаясь в стальное огнедышащее чудовище, писать мрачную и проникновенную музыку и изощренно подстебывать все человечество. Ей-богу, не самый плохой способ зарабатывать на жизнь.
Rammstein: биография, творчество, интересные факты
Группа Rammstein в 2019 году отмечает 25-летний юбилей. Все эти годы коллектив существовал в неизменном составе и пропагандировал собственный стиль, относящийся к жанру индастриал-метала. Группу неоднократно обвиняли в использовании нацистской эстетики, праворадикальных взглядах и поддержке террористов. Но это не уменьшило количество ее поклонников. Расскажем подробнее о легендарном немецком коллективе.
Rammstein: биография
Весной 2019 года группа «Рамштайн» впервые за десять лет порадовала поклонников новым альбомом и отправилась в европейское турне. Грузовик с гигантской спичкой курсирует европейскими городами, привлекая внимание к событию. Концерты группы по-прежнему собирают стадионы, критики обсуждают тексты, а фанаты стремятся скачивать треки. И только наиболее преданные поклонники помнят, как всё начиналось.
Началась история с мечты о музыкальной карьере подростка, выросшего в ГДР. Цвен Круспе в молодости увлекался творчеством группы KISS, запрещенной на территории социалистических стран. Подростка впечатлила не только музыка, но и яркие образы членов коллектива. Позже он привнесет в группу «Рамштайн» любовь к эпатажным образам.
В 16 лет Цвен с друзьями отправился в первую заграничную поездку в Чехословакию. Там он приобрел гитару, которую намеревался продать в ГДР и заработать на разнице в цене. По дороге домой Цвен с друзьями остановился в палаточном лагере. Вечером, во время посиделок у костра, симпатичная девушка попросила его сыграть на гитаре. Несмотря на отсутствие какой-либо подготовки, Цвен согласился. Девушке понравилась его незамысловатая манера исполнения. Так подросток понял, что самый простой способ завоевать внимание противоположного пола — стать музыкантом.
Так, ночью в палаточном лагере при свете костра появилась мечта о музыкальной карьере. Спустя некоторое время Цвен поступил в музыкальное училище и успешно окончил его. Он единственный в группе музыкант с профессиональным образованием. Позже он взял себе имя Рихард и стал известен миру как Рихард Круспе — основатель «Рамштайна».
Круспе переехал в Берлин, где выступал в различных группах. В начале 1990-х он встретил Тилля Линдеманна, которому предложил создать новую группу. Линдеманн был барабанщиком одной из групп и не мечтал о карьере солиста. Более того, в детстве мать скептически относилась к его вокальным данным. Но Круспе убедил Тилля, что он способен петь.
Известно, что Тилль много работал над развитием вокальных данных и даже сочетал физические нагрузки с упражнениями для голоса, чтобы добиться нужного звучания.
Немного позже приятели нашли басиста Оливера Риделя и ударника Кристофа Шнайдера. Так образовался костяк группы.
Фото: flickr.com: UGC
Существует несколько версий появления названия группы:
Слово rammstein с немецкого переводится как ‘камень для тарана’. Вероятно, начинающие музыканты хотели провести параллели с легендарными «катящимися камнями» Rolling Stones и при этом показать, что пришло время более тяжелой музыки.
В Западной Германии существует город Рамштайн-Мизенбах. Он известен тем, что близ него располагалась американская авиабаза. В 1988 году во время показательных полетов на авиашоу произошла трагедия — столкнулись несколько самолетов, погибли более 70 человек.
Гитарист Пауль Ландерс в одном из интервью рассказывал, что изначально была идея назвать коллектив Rammstein-Flugschau, что в переводе означает ‘Авиашоу в Рамштайне’. Дополнительная m в названии — отсылка к глаголу rammen — ‘врезаться, столкнуться’. Название, по словам Ландерса, оказалось слишком длинным, и для удобства его сократили до «Рамштайн».
В 1995 год группа выпустила дебютный альбом, в котором была песня, посвященная трагедии.
Тилль Линдеманн в своих интервью утверждал, что, придумывая название, музыканты не думали о трагедии. Они были родом из ГДР и не знали о катастрофе, произошедшей в Западной Германии. Ассоциацию с ней позже придумали фанаты и журналисты. Музыкантам надоело отвечать на вопросы, и они согласились с расхожей версией.
Группа «Рамштайн», слушать которую неподготовленному человеку тяжело, не сразу нашла свою аудиторию. Долгое время музыкантам пришлось выступать в небольших барах, где публика агрессивно относилась к непривычному для слуха рыку Линдеманна.
В феврале 1994 года коллектив победил на музыкальном конкурсе в Берлине и получил право записать альбом в профессиональной студии. Спустя год группа выступала на разогреве у шведского коллектива Clawfinger, удивляя зрителей пиротехническими эффектами. А в 1996 году «Рамштайн» появился на MTV. Так начался путь музыкантов к славе.
Фото: commons.wikimedia.org: UGC
Группа Rammstein: творчество
Группа Rammstein, песни которой популярны не один десяток лет, первый альбом выпустила в 1995 году. Тогда же определилась тематика песен и специфическая эстетика группы, благодаря которой многие клипы не проходили цензуру на телевидении, а песни вызывали нападки критиков.
Обложка альбома Herzeleid («Сердечная боль») продемонстрировала миру обнаженные мужские торсы на фоне цветка. В сочетании с пиротехническими эффектами и барабанным боем, которыми группа сопровождала свои живые выступления, это создавало впечатление, будто музыканты пытаются возродить нацистскую эстетику с ее культом силы.
Композиции группы с использованием выражений живого немецкого языка рассказывали о трагедиях, некрофилии, инцесте, маньяках, жестоко убивающих своих жертв. В сочетании с черным юмором они находили отклик у специфической аудитории. Поэтому группа получила неофициальный статус любимого коллектива ультраправых.
Лишь в клипе 2019 года, выпустив композицию Rammstein Deutschland, музыканты попытались показать несправедливость обвинений в крайне правых взглядах. Они предстали перед зрителями в робах узников концлагеря с желтыми звездами Давида на груди.
Мировую известность группе принес альбом Mutter, вышедший в 2001 году. Он вошел в 200 лучших рок-альбомов всех времен (по версии журнала Metal Hammer). Работа над ним длилась полтора года. Музыканты хотели отдохнуть от прошедшего тура и удивить поклонников новым материалом. Для этого они сняли виллу на Балтийском побережье. По признанию участников, умиротворенность и красота Балтики вдохновили их на написание баллад, которые ранее не встречались в творчестве группы.
В нескольких композициях музыканты пошли на эксперименты и решили отказаться от гитарного звучания в пользу ударных. Это придало особую мрачность песням, которую критики назвали готической. Для других композиций группа решила усилить звучание, записав их с симфоническим оркестром. Так был создан шедевр, за который поклонники до сих пор боготворят «Рамштайн».
Фото: commons.wikimedia.org: UGC
Mutter — композиция о людях без родителей, которые появились в результате искусственных экспериментов. Поэтому на обложке альбома изображен мертвый ребенок, а внутри помещены фотографии законсервированных после смерти участников, украшенные линиями ДНК.
Все песни к альбому написал Тилль Линдеманн. А вот с композициями вышла проблема. Музыканты признавались, что во время сведения альбома обнаружили, что «позаимствовали» темы у известных групп. Но даже повторная тщательная переработка материала не помогла избежать обвинений в плагиате. Впрочем, музыканты в интервью не пытались оправдываться и открыто признавали ошибки.
Вот творчество группы в цифрах:
В 2017 году появилась информация о том, что коллектив уходит со сцены и выпустит свой последний альбом. Масла в огонь подлил Рихард Круспе, заявив в одном из интервью, что участники за долгие годы устали друг от друга и потому не могут придумать ничего нового.
Члены коллектива несколько лет напоминали о себе, появляясь в заголовках светской хроники. Так, Тилль Линдеманн вызвал интерес прессы СНГ, которая писала о его романе со Светланой Лободой. Прессе стало известно, что он забирал певицу из роддома и периодически проводит с ней и ребенком время. Однако сам Тилль не дал однозначного ответа на вопросы об отношениях с Лободой и отцовстве ее ребенка.
В 2019 году группа отправилась в турне, чтобы поддержать новый альбом. Станет ли он завершением ее творчества, покажет время.
Фото: flickr.com: UGC
Rammstein: интересные факты
Вот несколько интересных фактов о группе:
Сейчас группа собирает стадионы с тысячами поклонников, но на первый концерт музыкантов в 1994 году пришло лишь 15 человек. Европейский зритель не понимал музыки «Рамштайн», а немецкие песни в исполнении Линдеманна многим казались похожими на рычание дикого зверя. Поэтому на первых европейских гастролях в музыкантов летели бутылки, а публика с негодованием покидала концерты.
В 2009 году группа решила подогреть интерес к композиции Pussy, выпустив клип в виде порноролика. Творение разместили не на официальном сайте, а на одном из порнопорталов. Пользователи скачивали клип и постили у себя на страницах. Администраторы социальных сетей и групп удаляли содержимое. Благодаря ажиотажу видео стало вирусным. Его скачали более шести миллионов раз.
Известно, что не все музыкальные каналы решаются показать клипы «Рамштайна». На заре творческой деятельности музыкантов пригласили выступить на MTV. В 1996 году группа должна была исполнить в прямом эфире две композиции. Продюсеры канала предупредили, что, если музыканты попытаются использовать пиротехнические или иные эффекты, эфир будет немедленно прекращен. Но Линдеманн не мог изменить себе и во время исполнения второй композиции облился бутафорской кровью. После этого группа долго не появлялась на этом музыкальном канале.
В 2005 году «Рамштайн» снова «прославился» показом нетрадиционных сексуальных связей. В клипе на композицию Mann Gengen Mann (переводится как ‘один на один’) участники группы предстали обнаженными, прикрывая гениталии музыкальными инструментами. Тилль Линдеманн изображал демона, которому поклоняются мужчины, а рефреном в песне звучало слово Schwuler, которое с немецкого сленга переводится как ‘голубой’.
У музыкантов непростые отношения с политиками не только у себя на родине. Так, в 2009 году власти Германии издали временный запрет на распространение альбома Liebe ist für alle da. Спустя семь лет представители группы подали в суд на немецкое правительство, требуя взыскать убытки, которые оценили в 66 тыс. евро.
В 2010 году Общественный совет по нравственности в Беларуси, созданный представителями церкви и творческой интеллигенции, потребовал от властей запретить концерт группы в Минске.
В 2016 году депутат Государственной Думы России Роман Худяков обратился к министру культуры с требованием запретить выступление «Рамштайна» в стране и провести экспертизу содержания песен группы. По мнению депутата, в одной из композиций музыканты пренебрежительно высказались о Москве.
Группа «Рамштайн» после долгого перерыва порадовала поклонников новым альбомом. Все годы своего существования коллектив удивлял, шокировал и эпатировал публику своими клипами и содержанием песен.
Поклонникам остается надеяться, что тур в поддержку альбома не станет последним в истории группы и музыканты с новыми силами вернутся к творческой деятельности.
Узнавайте обо всем первыми
Подпишитесь и узнавайте о свежих новостях Казахстана, фото, видео и других эксклюзивах.