Кинусайга что это такое
Пэчворк без иглы или японская техника кинусайга – эффектные лоскутные панно
Можно ли работать с тканью без иголки, создавая при этом восхитительные панно из кусочков? Да, такое искусство придумано много веков назад.
История искусства кинусайга
Как и классический пэчворк, японская техника кунусайга – это результат экономии. Изначально основным материалом для лоскутной «росписи» по дереву использовали остатки шелка от изношенного кимоно.
Традиционное японское одеяние издавна шилось из самой дорогой ткани, которую могла позволить себе семья. Поэтому просто выкинуть старую вещь ни у кого не поднималась рука. После того, как кимоно изнашивалось, его перекраивали в более мелкие изделия для быта, а из оставшихся небольших обрезков делали картины для украшения жилища.
Основой для настенных панно, выполненных методом кинусайга, служили деревянные дощечки. Мастера рисовали эскиз на бумаге, копировали его на доску. После этого по контуру будущей картины делались прорези, в которые заправляли шелковые лоскутки. Так из маленьких кусочков разных расцветок получались объемные предметы, которые вырастали в картины необычайной красоты.
Чаще всего японцы изображали на полотнах пейзажи или замысловатые геометрические узоры. Количество мелких деталей, умелое сочетание цветов, плавные переходы от одного оттенка к другому. Умелые мастера создавали полотна, больше похожие на живопись и даже фотографию, чем на картину из «бросового материала».
Современный пэчворк без иголки
Европейский пэчворк без иголки, или техника кинусайга, имеет свои отличительные черты:
Основные принципы работы в японской технике
Кинусайга по технике исполнения за много веков не поменялась. Предварительно нарезанные лоскутки ткани накладываются на плоскую подложку или объемный предмет. А их края заправляются в специальные прорези (канавки). В результате сочетания кусочков разного цвета и формы вырисовывается оригинальный сюжет или узор.
Что потребуется для рукоделия
Как сделать первое панно
Когда все инструменты подготовлены, можно начинать создавать картины в технике кинусайга.
Вот такой интересный способ создания картин и декорирования предметов интерьера можно освоить за один день. Японская техника кинусайга подходит как для самостоятельных занятий рукоделием, так и для уроков творчества с детьми. Это замечательная альтернатива привычному и вязаному пэчворку.
Техника отлично подходит для тех, кто на «вы» со швейной машинкой или просто хочет освоить новое дело. Подбирайте необходимые материалы и смело начинайте творить!
Кинусайга: учимся создавать картины из лоскутков
Японцы славятся своей способностью возводить любую деятельность в ранг искусства. Оригами, икебана, канзаши и многие другие виды творчества прошли по этому пути. То же самое произошло с техникой Кинусайга: желание повторно использовать довольно дорогую ткань старого кимоно, превратилось в искусство создания великолепных картин и панно.
Хотя сама идея имеет свои аналоги во многих народах: например, на Руси старые вещи использовали для лоскутного шитья. Кстати, картины Кинусайга очень часто называют техникой «печворк без иголки» — ведь эти лоскутки не надо сшивать!
История техники Кинусайга
Кимоно — традиционная японская одежда, с середины 19 века считающаяся в Японии «национальным костюмом». Японцы надевают кимоно до сих пор! Кимоно шьется из натурального шелка и, разумеется, стоит очень долго. Старые кимоно никогда не выбрасывали, а использовали для создания других, более мелких вещей.
Один из способов использовать шелковую ткань кимоно — создавать картины Кинусайга.
Традиционно Кинусайга создается следующим образом. Вначале художник делает эскиз рисунка на бумаге. Затем готовый эскиз переводится на деревянную дощечку. В дощечке прорезаются углубления, глубиной около 2 мм. Старое шелковое кимоно разрезается на небольшие лоскутки (припуски всего 1 мм), которые вставляются в прорезанные канавки.
Сюжетами для кинусайга чаще всего становятся пейзажи.
Гораздо реже на картине появляются люди — изображение лиц даже для мастеров является довольно сложным процессом. А если и появляются, то чаще всего стилизованные.
Техника кинусайга получила распространение во всем мире. Хотя, конечно, для изготовления уже используются не дорогие кусочки кимоно, а обычные ткани. А вместо деревянных дощечек берется обычный пенопласт.
Как сделать картину в технике Кинусайга
Один раз посмотрите, как именно создаются картины Кинусайга (мастер-класс простой и доступный) и поймёте до конца весь принцип.
При выборе ткани помните: она не должна растягиваться, должна быть довольно тонкой, а края не должны осыпаться.
Выбираем понравившийся рисунок. Давайте возьмем простые геометрические формы и сделаем вот такой домик.
С помощью копировальной бумаги переносим рисунок на лист пенопласта.
С помощью ножа делаем прорези по контуру рисунка глубиной примерно 2-3 мм.
Разрезаем ткань на подходящие по размеру лоскутки.
Заправляем лоскутки в пенопласт с помощью палочки или пилки. Заполняем всю картину.
Срезаем лишние края.
Завершающим штрихом будет оформление панно в раму. В качестве другого варианта оформления можно сделать окантовку с помощью ткани или широкой ленты, закрепленной на кнопки.
Наша картина готова!
Очень часто в технике Кинусайга украшаются крышки от коробок, в результате получаются красивые шкатулки:
Даже ёлочные игрушки можно собирать в технике Кинусайга!
Схемы для Кинусайга для создания картин:
Схемы для Кинусайга есть и в чудесном журнале «Magic loisir».
Японская техника кинусайга — искусство в деталях
Япония подарила миру множество видов рукоделия: темари, оригами, икебана, амигуруми, канзаши и так далее. Фантазия японских мастеров относительно использования различных материалов действительно удивляет: они сумели приспособить под изящные искусства даже старые шелковые лоскуты. О чем мы? Конечно, о японской технике кинусайга!
-История-
Для начала дадим небольшое определение этому виду прикладного творчества.
Кинусайга — это японское рукоделие, суть которого заключается в составлении изображений из лоскутков ткани.
Эта техника напоминает лоскутное шитье или пэчворк, однако «сшивается» ткань без иголки. Здесь мастеру для составления рисунка необходимо будет запастись деревянной доской, куда впоследствии будут «втыкаться» кусочки ткани.
В отличие от многих восточных видов рукоделия, кинусайга была придумана не во времена древних императорских династий, а совсем недавно: в 80-е годы XX века. Японская мастерица Маэно Такаши создала оригинальный способ избавляться от старых кимоно: она просто начала делать из них удивительные картины. Все японцы глубоко уважают природу и придают большое значение повторному использованию вещей, продуктов. Зачем выкидывать старые кимоно, если из них можно создавать шедевры?
Сегодня это увлечение нашло немало последователей, кто-то создает простенькие картины ради приятного времяпрепровождения, а кто-то превращает это творчество в настоящее искусство! Традиционно с помощью кинусайги японцы любили изображать природу, цветущие сады и городские пейзажи — в общем то, что хорошо можно было передать с помощью лоскутной техники. Впоследствии европеизация этого вида творчества привнесла сюжетное разнообразие в японскую технику, рукодельницы перестали бояться изображать портреты и другие сложные для исполнения элементы.
-Процесс-
Для начала создается трафарет будущей картины, своеобразная мозаика, под которую будут подбираться лоскутки. Далее рисунок переносится на деревянную или пенопластовую панель. Пенопласт — материал, который выбирает в качестве основы большинство мастериц, поскольку в нем легко делать прорези. Вот мы и подошли к основному моменту: в деревянной или пенопластовой панели необходимо вырезать линии рисунка, куда впоследствии будут прикладываться лоскутки.
В дереве их необходимо делать глубиной в 2-3 мм, а в пенопласте в 1 см, следовательно, в первом случае лоскуток должен быть больше изображения в мозаике на 1 мм, а во втором — на 1 см.
И, наконец, после всех измерений, можно приступить к работе с лоскутами: накладываем кусок ткани на его место в рисунке и выступающие края затыкаем в прорези. Так, постепенно, и получается картина в технике кинусайга.
О процессе, необходимых инструментах и секретах этого искусства мы поговорили с преподавателем в художественной школе, а так же мастером по созданию картин в технике кинусайга, Ладой Глуховой:
Что вас, как рукодельницу, привлекает в кинусайге?
В кинусайге меня привлекает непредсказуемость результата, возможность поэкспериментировать с материалом, совместить графику и живопись в декоративно-прикладной технике. Процесс сам по себе несложен, желательно видеть в мыслях конечный результат в тоне, цвете и стремиться выполнить задумку максимально точно. Секретов особых нет, я делаю большие картины на маленьком складном столике, его удобно двигать, он легкий, мобильный.
Какие инструменты необходимы для этой техники?
Расскажите немного о самой сложной работе
Самой сложной для меня была работа над портретом, хотелось передать образ и духовную силу человека!
Техника кинусайга для начинающих: что это такое, описание создания картин из ниток
Искусство Японии обогатило мир разнообразием стилей, жанров и уникальных техник. Среди них каллиграфия, оригами, амигуруми, шелкография и многие другие. Несмотря на то, что истоки многих современных техник восходят к IV тыс. до н. э., есть один жанр, который зародился в середине 80-х гг. ХХ века. Кинусайга – «дитя» японской мастерицы Маэно Такаши. Она придумала, как из кусков старых шелковых кимоно создавать шедевры.
Картины кинусайга
Японскую технику кинусайга можно обозначить как пэчворк без иглы. Картины из лоскутков ткани своими руками создаются на деревянной доске или пенопласте. Эскиз прорезается на основе, а потом «набивается» текстилем. Он может быть гофрированным, натянутым или «в складочки».
Любовь японцев к изображению природы служит мотивами для картин в этом стиле и для охраны окружающей среды, утилизируя старые вещи в произведения искусства. Позднее последователи техники стали использовать другие сюжеты и материалы.
Чтобы европейцам представить, что это такое кинусайга, достаточно вспомнить стиль прованс, этно или шебби шик, где предусмотрен декор из сшитых лоскутков.
Схемы картин кинусайга можно распечатать, сделать самим или купить в товарах для рукоделия.
Роскошный букет тюльпанов
«Кинусайга» — мастер класс для начинающих, смотрите на видео в конце этой статьи.
Советы мастериц
Для скользящих тканей (шелк, атлас), можно пользоваться клеем, промазывая пазы. А трикотажное и «тяжелые» кусочки будут держать форму сами.
Если вы хотите сделать цветовые переливы или придать 3 Д эффект, используйте в панно разно фактурные материалы.
Чтобы точно перенести рисунок на основу, приколите трафарет булавками. То же самое можно сделать и с кусочками ткани.
Бабочка
Стильным аксессуаром выглядит аппликация бабочки на пенопласте из ткани. Чтобы поделка выглядела объемной, возьмите набивную ткань или трикотаж с рисунком в бежево – коричневых тонах.
На головку бабочки можно приклеить игрушечные глазки. Или вырезать из кусочка фетра основу, а зрачки вышить нитками мулине.
Эта поделка в технике кинусайга доступна для начинающих рукодельниц.
Веселый домик
Картинку из геометрических форм можно сделать вместе с ребенком и украсить ей детскую комнату. Простота исполнения заключается в прямоугольной и квадратной формах деталей. Контуры легко вырезать и набить тканью. А трафарет перенести через копирку.
Чтобы поделка выглядела эстетично, обмотайте края заготовки полосками из ткани и закрепите канцелярскими кнопками.
Рисунок домика для кинусайга скачайте из нашей статьи.
Оригинальные аксессуары
В технике «пэчворк на пенопласте» можно выполнить оригинальную шкатулку или подарочную упаковку. Такая работа требует определенных навыков в японском рукоделии.
Возьмите картонную коробку любого размера и обтяните ее тканью по вкусу. На крышку приклейте пенопласт по форме, толщиной минимум 2 см. Перенесите рисунок по трафарету, прорежьте контуры и набейте тканью.
Если на картонке фигурка животного или куклы, то для дополнительного объема под ткань в нужных местах можно подложить волокна синтепона.
Мастер класс смотрите на видео внизу.
Волшебные шары
Кимекоми (киме – деревянная грань, а коми – заправлять), – еще одна грань японского рукоделия, тесно связанная с кинусайга.
Немного истории
Игрушки кимекоми носят ритуальный характер в буддийских созерцательных практиках. Выполнялись исключительно на деревянных шарах, или вырезали человеческие фигурки из дерева, а потом, с помощью резки, наряжали их в традиционные костюмы.
Происхождение предметов приписывается монахам из монастыря Камо в Киото. В праздничные дни они раздавали свои поделки в народе, или же их можно было приобрести паломникам в память о посещении монастыря.
Сейчас изделия в этой технике носят исключительно декоративный характер. А мастерицы Hand maid заменили деревянные сферы на пенопластовые.
Шары в технике кинусайга
Принцип работы со сферами идентичен работе с плоской основой. Только немного сложнее. Зато из рук мастериц выходят замечательные интерьерные сувениры и елочные игрушки.
Елочные игрушки кинусайга на Новый Год отличаются уникальностью, ни одна мастерица не сможет повторить точную копию образца, так как в работе используются различные материалы, фурнитура + фантазия мастерицы.
Рождественское украшение
Этап № 1
Заготовка для игрушки готова.
Этап № 2
Важно! На данном этапе используйте только клей – карандаш. «Момент» разъедает пенопласт.
Этап №3
По желанию, поделку декорируют бусинами, приклеенными на стыках шнура.
Мастер класс «техника выполнения шаров кинусайга для начинающих» смотрите на фото или видео в статье.
Праздничная инсталляция
Если красочный шар поместить на подставку, выполненную в виде полумесяца, то поделка станет великолепным интерьерным украшением на комоде или на полках.