Развертка в архитектуре что это
Зачем нужен план развертки стен: теория и практика
Любой серьезный дизайн проект предполагает обязательную развертку стен. Именно этот прием, если выполнить развертку по всем правилам, помогает максимально точно представить будущий дизайн интерьера. Конечно, такой реалистичной картинки, как в трехмерном моделировании увидеть не получится, но именно эти чертежи дают всю необходимую информацию для строителей, которым предстоит заниматься ремонтом помещения.
Что такое развертка стен?
Это фронтальная проекция стены, на которой отображены все элементы, примыкающие к ней. Представлена она в виде чертежа, на котором можно увидеть типы покрытий, отделки, размеры и расположение всех декоративных элементов, таких как ниши, декоративное панно, бра, выступы.
В некоторых случаях приходится делать чертежи разрезов. Это необходимо, когда планируется делать сложные многоуровневые потолки, полы, стены.
Для чего нужна развертка стен?
Для того, чтобы сделать развертку стен, есть как минимум несколько серьезных причин:
Цветовое решение интерьера в развертке стен
Большинство людей представляет чертеж в черно белом цвете. Но времена, когда делали только такие чертежи, давно прошли. Теперь проектная документация выполняется в полной цветовой гамме, что позволяет внести в чертеж гораздо больше информации. Кроме того, по такому чертежу гораздо проще ориентироваться. Составление чертежа во многом зависит и от профессионализма бригады отделочников, которые будут заниматься ремонтными работами в вашей квартире. Чем проще и информативнее будет план развертки стен, тем выше вероятность, что ошибок допущено не будет.
Еще несколько слов о развертке стен
Чаще всего развертка выполняется в масштабе 1:50. Мебель на них указывается только та, которая примыкает к стене, обозначать остальные элементы интерьера, которые располагаются в центре, нет никакого смысла. Чаще всего чертеж выполняется не вручную, а при помощи специальных компьютерных программ. Например, CAD программы. По мнению многих дизайнеров там получается самое точное проставление размеров и вычисление площадей. Другие же предпочитают Corel Draw из-за красивых эффектных заливок.
В последнее время появились нововведения, которые позволяют составлять развертку стен параллельно с трехмерным моделированием. Но, к сожалению, пока не в полном объеме. Но время, когда это станет возможно, уже не за горами.
Итак, развертки стен в интерьере – это точнейший план, благодаря которому облегчается процесс ремонтных работ и исключается возможность, что будут допущены какие-либо ошибки. Кроме того развертка дает представление о том, как будет выглядеть интерьер после завершения ремонта. Такой план могут составить только опытные дизайнеры, знакомые с работой в определенных программах и обладающие знаниями принципов проектирования дизайна интерьера.
Расскажите своим друзьям:
4 comments
Скажите пожалуйста в какой программе вы делаете развертку? У вас приколонке чем у меня в архикаде))
РАЗВЕРТКА СТЕН КОМНАТЫ. КАК РИСОВАТЬ И ЗАЧЕМ НУЖНА
Не раз говорила в статьях, в прямых эфирах, во время мастер классов, ученикам на уроках эскизов интерьера и по фотошопу, что развертка стен важная часть проекта. Мое мнение – самая важная. Никакая красивая картинка не даст столько полезной информации о комнате мечты как развертка стен. Хотите увидеть ошибки своего дизайна? Рисуем развертку. Полезно всем, а не только дизайнерам профессиональным.
Чтобы нарисовать развертку стен комнаты обычному человеку не надо специальных программ, долгого обучения, чтения умных книг. Несложное занятие, требует только внимательности.
Для разверток нужны: план размещения мебели, список всех материалов и предметов для комнаты, лист бумаги, карандаш и масштабная линейка. пару часов свободного времени и бокал вина для настроения. Хорошо иметь возможность – позвонить другу дизайнеру. Но это дополнительная опция.
Из школьной программы:
Развертка – это развернутая на плоскости поверхность геометрического тела.
Чтобы сделать из бумаги куб, цилиндр, конус, надо начертить их развертки, те на бумаге сделать проекцию каждой стороны куба, вырезать и склеить. Серые клапаны нужны для склейки. Пример куба:
В дизайне интерьера развертка стен представляет из себя примерно тоже самое.
Развертка стен – это проекция на плоскость каждой стены помещения, с ордером, контурами мебели, электрикой, другими элементами, выполненная строго в одном заданном масштабе.
Принято на развертки стен наносить следующие элементы: проемы окон, дверей, иные существующие проемы, колонны, арки, пилястры, все важные архитектурные элементы, проекции мебели, все существенные декоративные детали, электрическую часть, а также выноски с размерами и высотами.
Пример развертки стен согласно плану комнаты из проекта студии:
Сто процентов с «разверткой стен» встретитесь при ремонте ванной и туалета. Самый лучший способ показать строителю, как делать раскладку плитки – это нарисовать развертку. В салоне плитки могут ее нарисовать при покупке. Знакомый дизайнер по-дружбе нарисует. Но лучше если сделать самому. Будет полезнее.
В зависимости от сложности проекта, привычек оформления документов в студии развертки делают простыми, очень сложными сверх информативными, черно-белыми или цветными.
ЗАЧЕМ НУЖНА РАЗВЕРТКА?
Можно ли обойтись без нее? Если честно, обойтись без развертки стен можно. Рисовать на бетонных стенах электрику или раскладку плитки увлекательно. Лишь бы строители не стерли ничего важного. Виноватого не найти будет 100%. Проходили. Поэтому не советую начинать ремонт хотя бы не попытавшись нарисовать развёртки.
ЧТО ПОКАЗЫВАТЬ НА РАЗВЕРТКЕ СТЕН:
РИСУЕМ РАЗВЕРТКУ СТЕНЫ
Готовимся. Для того чтобы нарисовать развертки стен комнаты надо подготовить:
Выбираем способ. Развертки можно сделать:
Шаг 2. Чертим периметр стены.
Нарисуйте толщину пола и потолка – развертка будет чуть профессиональней выглядеть. Нанесите на рисунок все детали: ниши, плинтусы, карнизы, выступы. Укажите размеры.
Шаг 3. Делаем раскладку плитки. Желательно плитку к этому моменту уже выбрать.
Или самый оптимальный по подрезке. Если плитку не надо резать – это круто. Экономно и красиво.
Отметьте на развёртке начальную точку укладки для рабочих. Полезно. И перепроверить все будет легче.
Шаг 4. Расставляем сантехнику, электрику.
Желательно указать все элементы, которые будут на стене: выводы воды, канализации, подключение ванны, унитаза, смесителей. Не забываем про светильники и полотенцесушитель.
Подписываем все размеры.
Шаг 5. Добавляем мебель.
И все еще раз перепроверяем. Рисуем таким образом все стены ванной. Раскладываем их рядом друг с другом и перепроверяем соотношение деталей.
Все получилось – празднуем. Относим строителям. перепроверяем еще раз непосредственно в ванной. Строим. Наслаждаемся.
Технические развертки в моих проектах очень подробные. Черно-белые и максимально понятные для строителей.
из проектных документов студии “На волне декора” Реализованный проект
Развертки надо рисовать обязательно для:
Даже для собственного дачи я рисовала развертки. Как ни смешно это звучит, но это было важно в 2014 г., чтобы объяснить семейству о своих задумках.
Развертка в архитектуре что это
Пн-Пт с 09:30 до 18:30
В субботу — по предварительной договоренности
ИП Безруков Иван Сергеевич
Фактический адрес: г. Екатеринбург, ул. Посадская, д. 28 А, оф. 404 (ТЦ Универбыт)
р/с 40802810338000000103 в Филиал Екатеринбургский ОАО «АЛЬФА-БАНК», г. Екатеринбург,
к/с 30101810100000000964, БИК 046577964
Итак, этот раздел необходим при сложном дизайне интерьера с многочисленными архитектурными элементами и нестандартными формами. При этом следует учитывать, что этот раздел дизайн-проекта невозможно выполнить без планировочного и концепутального решения, 3D-визуализации и планов.
Пример разверток стен, узлов и разрезов
1. Развертки стен кухни.
В процессе создания дизайн-проекта, дизайну «подвергаются» и стены. На стенах появляются различные декоративные элементы. В этом примере это фартук для кухни из стекла, а также рисунок лайма на обоях. На развертках видно размеры стекла, его место расположение, аналогично это указано и для рисунка. Все размеры даны с привязками. То есть на все элементы накладываются размеры, соответственно строители, глядя на развертки, понимают как это сделать.
На общих планах этого показать невозможно, так как они представляют собой вид сверху.
2. Развертка стен ванной комнаты.
В ванных комнатах, туалетах, бассейнах и других помещениях с плиткой, развертки стен делать нужно всегда. Это как схема к пазлам. Попробуй собери пазлы без схемы. Плюс к разверткам мы еще делаем изометрию стен, это позволяет мастеру увидить как класть плитку на всех плоскостях стен, ниш, выступов, коробов и т.п.
3. Разрезы и узлы к плану потолков со светильниками.
Разрезы (в данном случае потолка) нужны, когда в дизайн-проекте появляется сложная геометрия потолка – это несколько уровней с нависанием, подсветка из-под карниза, ниша для штор, углубления для светильников и т.д.
Разрезы чертятся и для стен с нишами и для лестничных маршей и прочих сложных архитектурных элементов.
Узлы – это место сложного сопряжения материалов. Это место специально увеличивается и детально прочерчивается. Например, в листе разверток стен ванной комнаты есть узел сопряжения двух плиток на внешнем углу стены (в данном случае сопряжение этих плиток делается через специальный уголок), а бывает, что уголок неприемлем, в таком случае дизайнер указывает другое решение.
Есть определенная категория людей, которая утверждает, что это им не нужно, типа строители и так все сделают. Конечно сделают, если проект несложный. А если сложный? Тоже сделают! Только делать будут дольше, потому что придется разбираться самим (и сделают так, как проще, а не как надо). Что естественно приведет к спорной или даже конфликтной ситуации. На разрешение которой уйдет время, деньги, нервы.
А кто в этом виноват? Строители? Нет! Они старались и делали как считали правильным. Дизайнеры? Нет! Они сделали все, что заказывали. Если чертежей не заказывали, то их и не делали. Так кто же виноват? Правильно! Тот кто «сэкономил» на чертежах!
Не экономьте на проекте! Это приводит к гораздо большим затратам!
Развертки стен в ARCHICAD
Из этой статьи вы узнаете, как создать развертку в ARCHICAD. Разберемся с параметрами маркера развертки в 2D, а также узнаем про основные параметры отображения разверток.
Время рисования разверток для дизайн проектов давно прошло. С приходом BIM-технологий на их создание уходит совсем немного времени. В ARCHICAD есть специальный инструмент для этого – «Развертка».
Давайте узнаем, как создать развертку в ARCHICAD и настроить её отображение. Для примера возьмем план квартиры с расставленной мебелью.
Как создать развертку в ARCHICAD
Для того чтобы быстро создать развертку воспользуемся одноименным инструментом.
В панели инструментов на вкладке «Документирование» выберите команду «Развертка». Как и для большинства инструментов в программе, для развертки существует несколько способов геометрического построения. В информационном табло сверху вы можете видеть пункт «Геометрический Вариант».
Геометрические варианты построения разверток
Вне зависимости от того какой способ построения вы будете использовать, сначала чертится контур линии развертки. Затем отводите курсор в сторону и задавайте направление взгляда на развертку и положение маркера. Фактически это линия сечения.
Отображение развертки на плане
Давайте начертим развертку стены с помощью геометрической варианта «Простой».
Мы увидим несколько Линий.
Глубина развертки
С помощью этой функции можно задавать глубину видимости на развертках.
Для того чтобы активировать ее в информационном табло найдите пункт «Глубина Развертки». Нам доступны два параметра – «Ограниченная Глубина» и «Неограниченная Глубина».
Если мы активируем функцию ограниченная глубина, появится ещё одна непонятная линия. Кликнув на неё можно изменить ее положение. Все что окажется за этой линией отображаться не будет.
Эта функция не часто используется. Но знайте о ней!
Маркер развертки
Давайте попробуем настроить представление маркера на плане. Выделим развертку.
Кликайте на линию развертки, а не на сам маркер.
Перейдем в меню параметров. Для этого кликните ПКМ по выбранной развертке. В появившемся меню выберите пункт «Параметры Выбранной Развертки».
Давайте разберемся с окном параметров развертки. Изменим текст возле маркера. За содержание текста отвечает параметр «Обозначение на Плане», который находится в списке параметров «ОБЩИЕ ДАННЫЕ». Изменим его.
Теперь настроим отображение самого маркера.
Для того чтобы настроить размер маркера развертки перейдите в список «МАРКЕР». В пункте «Величина Размерных Маркеров» можно задать размер в миллиметрах.
Следующая вкладка – «СТИЛЬ ТЕКСТА МАРКЕРА». Здесь можно настроить шрифт, его размер и цвет. Последняя вкладка, отвечающая за отображение маркера – это «СИМВОЛ И ТЕКСТ МАРКЕРА». Кликнув на иконку в пункте «Стиль Маркера» из списка можно выбрать тип маркера. Сделаем настройки и сохраним изменения, нажав на кнопку ОК.
Наверное, вы обратили внимание, что в параметрах есть только настройки маркера. Но помимо него есть две линии голубого цвета. Настроить их нельзя и в этом нет необходимости. Эти линии не отображаются в макетах и при печати.
Мы настроили маркер на плане. Теперь давайте перейдем в саму развертку. Посмотрим что получилось.
Параметры показа модели в развертке
Перейти к развертке можно двумя способами. Выделить маркер с разверткой кликнуть ПКМ, затем выбрать из меню пункт «Открыть с Текущими Параметрами Вида».
Или перейти в развёртку через панель «Навигатор». Найдите список «Развертки», затем кликните по имени развертки два раза.
В развертке, как и в любой части проекта ARCHICAD, можно применять слои, графическую замену и фильтры реконструкции. Поэтому, если у вас получилась пустая развертка, в первую очередь, проверьте видимость слоев. А также направление взгляда, которое вы указывали на плане при создании маркера.
По умолчанию отображение развёртки может вас не устроить. Поэтому настроим штриховки, цвет линии и поверхностей. Также можно включить или отключить тени.
Для того чтобы изменить отображение развертки стен нужно настроить параметры показа модели. Перейдём в параметры, кликнув ПКМ в пустом месте окна с разверткой. Из меню выбираем “Параметры Развертки”.
В открывшемся окне переходим на вкладку параметров «ПОКАЗ МОДЕЛИ». И первый список параметров – это «ЭЛЕМЕНТЫ В СЕЧЕНИИ».
С помощью параметров «Штриховка Поверхностей в Сечении» и «Единое Перо для Элементов в Плоскости Сечения» мы можем контролировать линии и штриховки элементов, попадающих в разрез.
Но я бы вам рекомендовал строить развертки по плоскости стены так, чтобы они не с чем не пересекались. Потому что развертка отличается от разреза. Это проекция стены и всего, что находится на ней или возле нее.
Также можно скрыть все элементы в сечении. Для этого активируйте опцию «Скрыть Элементы в Плоскости Сечения».
Теперь перейдем к самым важным параметрам отображения развертки. Они находятся в списке «ВИДИМЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ».
Штриховка видимых поверхностей
Кликните на этот параметр. В конце строки появится стрелочка. Нажмите на нее, чтобы появился список со значениями.
1. Нет. Если выбрать это значение, штриховки поверхностей не будут отображаться совсем. Развертка станет белой.
2. Единое Перо. Если выбрать этот параметр, всем поверхностям можно задать единый цвет.
3. Цвета Собственного Покрытия (С Затенением/Без Затенения)
В этом режиме цвета поверхностей зависят от покрытий материала. Они настраиваются через меню «Покрытия».
Если включить режим с затенением, будут отображаться собственные тени на поверхностях.
Как заменить перо линий на развертках?
Активируйте следующий пункт в списке параметров «ВИДИМЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ». С помощью параметра «Единое Перо для видимых Элементов» можно заменить цвет всех линии на развертке. Если нужна более точная настройка, используйте графическую замену.
Векторная Штриховка
Если активировать этот параметр будет отображаться штриховка покрытия. Она также задается через меню «Покрытия».
Как отключить тени на развертке?
Тени на развертке, только мешают. Мы можем отключить их.
Найдите параметр «Солнечные Тени». Он находится в списке «СОЛНЦЕ И ТЕНИ». Снимите галочку с чекбокса возле этого параметра.
Завершив настройку нажмите ОК. Вот что у меня получилось в итоге.
Теперь можно оформить развертку. Проставить размеры и высотные отметки. Все инструменты документирования также работают для них.
Большой минус разверток в том, что нельзя задать текстуру для поверхностей. Но можно создать из развертки рабочий лист. И там изменить штриховки на текстуры. Есть еще один хитрый способ. Но, это отдельная тема и одробно она рассматривается в нашем курсе для дизайнеров интерьера «Проектирование интерьера в ARCHICAD».
На этом мы заканчиваем. Теперь вы знаете, как настраивать маркер разверток на плане. Изменять отображение поверхностей и линий на развертке. Мы разобрали лишь малую часть параметров. Но этого будет достаточно для создания вашего дизайн проекта.
Ар-деко: особенности стиля в архитектуре и интерьере
Интерьеры в духе фильма «Великий Гэтсби»: изысканность, строгая геометрия и общее ощущение праздника — все это ар-деко. Каков этот стиль в архитектуре и чем отличается от других — рассказываем в нашей статье.
Эксперт в этой статье: Екатерина Сванидзе, партнер архитектурной студии dvekati
Что такое ар-деко
Ар-деко — стиль, который появился во Франции в начале XX века, затем распространился в Западной Европе и США и проявил себя в архитектуре, дизайне, изобразительном искусстве. Он стал популярным после Международной выставки декоративно-прикладного искусства и современной промышленности, которая прошла в Париже в 1925 году.
Ар-деко появился на стыке модернизма и неоклассицизма. Ар-деко быстро стал синонимом богатства, шика, богемы, а его приверженцы активно использовали в своих работах достижения технического прогресса и новые качественные материалы. Это означает в том числе, что в богатых интерьерах и в архитектурном облике домов для элиты впервые начали массово использоваться штампованные заводские элементы.
С появлением ар-деко декораторы, которые до этого не считались представителями творческой интеллигенции, получили новый статус: у них появилось профессиональное сообщество и такие же авторские права, как у художников и скульпторов.
После Второй мировой войны ар-деко стал менее востребован, в архитектуре начали брать верх более функциональные и строгие стили.
Екатерина Сванидзе :
— Об ар-деко обычно говорят, что это или последний большой стиль, или вообще не стиль, а стилевое течение. Как бы то ни было, ар-деко до сих пор остается одним из главных источников вдохновения для архитекторов по всему миру. Среди стилей, повлиявших на ар-деко, называют модерн, неоклассицизм, конструктивизм, футуризм, кубизм, древнеегипетскую, доколумбову и мавританскую архитектуру, африканский примитивизм, древнегреческую архаику.
Стиль, получивший известность как ар-деко, во Франции сначала называли «шикарным» — в интерьерах было изобилие ценных пород камня и дерева, металлов, слоновой кости и прочей «крокодиловой кожи». Его подхватили парижские мебельщики, легендарные стекольщики Лалик и Марино, часовщики и ювелиры Картье, а также авторы «малых бронзовых форм».
Бронзовая скульптура становится одним из символов ар-деко для истории искусств и воплощением той самой «дорогой и солидной красивости». Стиль действительно стал последней в истории искусств громкой попыткой совместить высокое и низкое, больших художников и ремесленников, сочетать небоскребы и гранд-отели с холодильниками и светильниками.
Особенности стиля ар-деко
Основными характеристиками архитектуры ар-деко стали прямоугольные геометрические формы, разделенные изогнутыми декоративными элементами. Серия отступов, создающих ступенчатый контур, создает монолитный внешний вид, типичный для фасадов в этом стиле.
При строительстве зданий в стиле ар-деко использовались штукатурка, бетонный блок, глазурованный кирпич, гладкий камень и терракота, сталь и алюминий. Широко задействовалось декоративное непрозрачное остекление.
Некоторые здания этого стиля отличаются элементами исключительно ручной работы, другие декорировались украшениями массового производства, которые были дешевле.
Плоские крыши украшались парапетами, шпилями или башнеобразными сооружениями, чтобы подчеркнуть угол или вход. Декоративное стекло или стеклянные блоки использовались для максимально естественного освещения. Сложные пилястры и фронтоны украшали дверные проемы.
Проекты в стиле ар-деко мультиформатны — они часто создавались в сотрудничестве архитекторами, художниками, скульпторами и дизайнерами. Рокфеллер-центр, Крайслер-билдинг, Эмпайр-стейт-билдинг и другие небоскребы Нью-Йорка, которые были построены в 20–30-х годах XX века, — наиболее известные примеры ар-деко.
Основные черты ар-деко
Строгая геометрия
Ар-деко стремится к строгой геометрии. Архитекторы, дизайнеры, художники-декораторы, работающие с такими зданиями, предпочитают овал, прямоугольник, ромб, треугольник, зигзаг и другие четкие формы.
Симметричные узоры
Используются в основном симметричные, повторяющиеся узоры природного или геометрического характера. Они присутствуют как в интерьерах, так и на фасадах зданий.
Этнические и природные мотивы
Художников вдохновляют идеи творчества американских индейцев, египтян, а также природный орнамент. Характерные мотивы включают обнаженные женские фигуры, животных, листву, цветы, птиц и солнечные лучи.
Дорогие материалы
В декоре и отделке предпочтение отдается дорогостоящим натуральным и искусственным материалам — нефриту, серебру, перламутру, слоновой кости, обсидиану, хрому, горному хрусталю, бакелиту, железобетону.
Блеск
Множество различных металлических акцентов, вплоть до золотых поручней на дверях, обилие зеркал, витражных стекол смелых расцветок и блестящих поверхностей. Все эти детали создают ощущение праздника и торжественности.
Зиккурат
Заимствованный из вавилонской архитектуры, зиккурат играет важную роль в архитектуре ар-деко. Современная интерпретация в основном выглядит как отступающие уровни или многоярусные элементы, которые придают строению или декоративному элементу форму пирамиды.
Яркие цвета
Архитекторов и дизайнеров привлекают яркие, насыщенные цвета, которые броско контрастируют друг с другом. Полутона, оттенки и пастельная гамма отходят на второй план. Основными становятся бирюзовый, рубиновый, желтый, зеленый, баклажановый, бордовый и другие яркие цвета.
Гладкие поверхности
Помимо блеска, в ар-деко часто используются гладкие, ровные поверхности — нержавеющая сталь, алюминий, мрамор, стекло.
Небоскребы
Во многих зданиях в стиле ар-деко есть башня или шпиль. Это также связано с восхищением техническим прогрессом, которое было характерно для того времени. Стальной каркас и металлические акценты здания Крайслер-билдинг в Нью-Йорке придают ему блестящий, гламурный вид.
Екатерина Сванидзе:
— На мировом уровне в некоторых частях света ар-деко быстро выбирает в крестные отцы функционализм, а за океаном, в США, и вовсе превращается в так называемый streamline modern — по мнению одних историков архитектуры, американизированную версию стиля, по мнению других — совершенно отдельное стилевое течение или даже стиль, нашептанный, собственно, индустриализацией, новыми технологиями и особенно воздухоплаванием.
Во Франции схожая история происходит с paquebot («морской лайнер»), который выделяется и оформляется после спуска «Нормандии» с колоннами из лаликовских кристаллов на воду в 1935 году.
Впрочем, это было характерно для всего стиля, который недаром называли «лоскутной эклектикой» — в каждой стране он был отдельным и особенным, а мастера, к нему принадлежавшие, даже не всегда об этой принадлежности догадывались. Нервный и рваный — с одной стороны, надежный — с другой; его любили все — от владельцев первых массовых кинотеатров до автомобильных заводов и производителей холодильников. Бакелит, нержавейка, стекло, различные эмали — все это вместе с красным деревом, хрусталем, акульей и крокодиловой кожей (или их имитациями) приходило тогда чуть ли не в каждый дом и с самыми привычными в быту вещами.
Считается, что именно «ширпотреб» стал причиной затухания ар-деко и его ответвлений в большинстве стран. И дело не только в начавшейся Второй мировой войне, но и в том, что из иконы стиля ар-деко стал для общества аляповатой картинкой из глянца и синонимом подделки и пошлости. Правда, так было не везде и не сразу — в некоторых британских и французских колониях ар-деко главенствовал до конца 1960-х.
Ар-деко в интерьере
Большинство выдающихся представителей ар-деко создавали индивидуальные предметы или ограниченные серии. Среди них дизайнеры мебели Жак Рульман и Морис Дюфрен, архитектор Элиэль Сааринен, кузнец по металлу Жан Пуифоркат, дизайнер стекла и ювелирных изделий Рене Лалик, художники-ювелиры Раймонд Темплиер и Вивен Нильссон.
Дизайнеры выбирали экзотические материалы для интерьеров, такие как акулья кожа, перламутр, слоновая кость, лакированное и окрашенное дерево, а также декоративные вставки, подчеркивающие геометрию. Самым выдающимся дизайнером мебели на выставке декоративного искусства 1925 года был Эмиль-Жак Рульманн.
Он считал, что кресла должны быть спроектированы в соответствии с функциями комнат, в которых они появились: для гостиной — уютными, в офисе — удобными, а в салоне — роскошными. Мебель Рульманна изготавливалась в небольших количествах, и средняя цена одной из его кроватей или шкафов довольно часто была выше, чем стоимость небольшого дома.
Текстиль стал важной частью стиля ар-деко: использовались красочные обои, обивка для мебели, ковры. На них изображались стилизованные промышленные сцены, городские пейзажи, локомотивы и другие современные темы, а также женские фигуры и геометрические узоры. В 1920-х годах дизайнеры вдохновлялись декорациями русских балетов, дизайнами тканей и костюмами Льва Бакста.
Екатерина Сванидзе:
— Пусть в экспертном сообществе термин «советское ар-деко» официально не принят до сих пор, но в СССР история стиля началось в 1920-х годах со строительства Фрунзенского универмага в Ленинграде. По словам историка архитектуры Александры Селивановой, в СССР ар-деко пришел резко — сказалась усталость от бескомпромиссности и жесткости авангарда, совпавшая с надрывной индустриализацией, партийные интриги в искусстве и один из самых мощных расколов внутри профессионального сообщества.
Щусев, Иофан, Гефрейх, Руднев, Васильковский, Катонин, Душкин, Голосов, Лангман, станции первых очередей Московского метрополитена, дом СТО, библиотека им. Ленина, военная академия Фрунзе, Мавзолей, наркомат в Колымажном, АТС на Зубовской площади, многочисленные жилые дома по всей стране, включая легендарный дом на Яузском бульваре в Москве, Даниловский универмаг, вокзалы, ВДНХ, московские высотки — все это имена и объекты советского ар-деко.
Ар-деко повлиял в СССР на всю массовую городскую застройку — именно из него во многом вырос сталинский ампир. Владимир Гельфрейх, который стал автором как первого образца советского ар-деко — библиотеки им. В. И. Ленина, так и последнего — здания МИД, был наиболее близким к чистой стилевой версии.
К ар-деко возвращаются и сегодняшние российские девелоперы — аллюзии на эту тему появляются в архитектуре и интерьерах.