за что так любят цоя
За что любили и любят Виктора Цоя: молодые и верные поклонники о «Кино»
Виктор Цой погиб 29 лет назад – в 1990 году – в ДТП в Латвии. И вот почти три десятка лет в годовщину его смерти, 15 августа, поклонники приходят к могиле музыканта на Богословском кладбище. За эти годы сложились свои традиции: на фоне памятника не фотографируются, с собой стараются принести жёлтые розы, играют песни на лавочках рядом или под берёзкой напротив. И хоть время часто работает против памяти, сюда продолжают приходить – причём не только поклонники со стажем, но и молодые люди, которые появились на свет уже после гибели Цоя. «Диалог» узнал, почему для этих людей так актуальны песни «Кино», чем Виктор Цой близок миллениалам, и в какие моменты жизни люди хотят услышать легендарный голос.
фото: Евгений Степанов / ИА «Диалог»
Маша Трунина и Юрий Смирнов: «Прониклись творчеством Цоя после того, как послушали его песни и посмотрели фильм – но не «Лето», а «Иглу»
Любимая песня: «Звезда по имени Солнце» и песни из альбома «45» под настроение
Мария и Юрий приехали из Москвы, и посещение могилы Виктора Цоя в день его памяти стало для них одним из главных поводов отправиться Северную столицу. Оба знают песни «Кино» с детства благодаря родителям и старшим братьям, но по-настоящему увлеклись и стали почитать творчество музыкантов пару лет назад. На Богословском кладбище они впервые – и были приятно удивлены: ещё по дороге сюда услышали песни Цоя из переносных колонок и встретили людей в футболках с изображением музыкантов.
Маша Трунина и Юрий Смирнов. Фото: Евгений Степанов / ИА «Диалог»
– Цой поёт о том, что будет актуально во всем времена: о людях, подростках, любви, жизни, смерти. У него такие песни, они так в душу западают, – говорит Мария.
– Да, и песни, и фильмы, – подхватывает Юрий.
– Нет, «Игла». Мы сегодня идём на неё кино (к годовщине картину отреставрировали – ИА «Диалог»).
На вопрос, какая песня ей ближе всего, Маша без сомнений отвечает «Звезда по имени Солнце». А вот молодой человек любит слушать разные треки в зависимости от настроения:
– У «Кино» есть альбом «45», там песни более весёлые – например, «Бездельник»: когда есть настроение, слушаю их. А когда грустно, включаю более спокойные и душевные.
Дмитрий Солодкин: «Увлёкся, когда мне в наследство от сестры перешла кассета «Кино»
Любимая строчка: «Песен, ещё ненаписанных, сколько?» («Кукушка»)
Дмитрий Солодкин. Фото: Евгений Степанов / ИА «Диалог»
Молодой человек пришёл в день памяти к могиле Цоя впервые и всё время вместе с девушкой стоял под зонтиком у памятника. Дождь почтить память музыканта ему совсем не мешал. А когда же Дмитрий рассказывал, за что он любит творчество музыканта, то повторял одно и то же слово – «он простой».
– Простой ПТУшник Витя был близок обычным людям. Когда на него смотришь на записях с концертов, видно, что он простой человек. Этим он мне близок. Я родился в 1986 году и условно застал его, но тогда ещё не слушал «Кино». А начал увлекаться со школы, думаю, когда от сестры мне перешла в наследство кассета «Кино». Есть ли любимая песня? Надо подумать…
У него слишком много хороших. Я, как правило, просто включаю плейлист и слушаю всё подряд. Хотя больше нравится его позднее творчество. Но иногда я иду по улице в такую погоду (в момент разговора на улице было весьма мокро – ИА «Диалог») и напеваю «Транквилизатор» – достаточно старая и странная песня», – рассказывает Дмитрий.
Полина: «Когда там что-то внутри сигналит, сразу Виктор Робертович приходит на подмогу»
Актуальная строчка: «Смерть стоит того, чтобы жить, а любовь стоит того, чтобы ждать»
Для девушки «Кино» стало актуальной группой в школе, когда ей было 12-13 лет (кстати, часто знаковый возраст для молодых поклонников). Виктор Цой ушёл из жизни до того, как она появилась на свет – но Полина уверена, что её поколение не утратило связи с корнями предыдущих «старших братьев», поэтому эти песни впитались в подкорку головного мозга.
— Цой близок своей открытостью, абсолютно позитивным и добрым отношением к жизни, стойкостью перед трудностями. Когда есть возможность приехать в город, я бываю здесь: к сожалению или к счастью, я не из Петербурга, из средней полосы России. Не так важно уточнять, откуда именно – главное, что я сегодня здесь. И в данный момент в голове крутится: «Смерть стоит того, чтобы жить, а любовь стоит того, чтобы ждать». В общем-то, все его песни можно разобрать на цитаты, но сейчас для меня актуальнее эта строчка. Обычно слушаю Цоя спонтанно, по зову сердца, в машине или метро. Когда там что-то внутри сигналит, сразу Виктор Робертович приходит на подмогу. Вот так, – говорит Полина.
Девушка долго простояла у надгробия, то подходя, то отдаляясь. Она же обратила внимание, что чтят память музыканта обычно по православным обычаям: на могиле цветы и конфеты, а единственный нестандартный ритуал – оставлять пачки сигарет.
— Удивительно, что проходящие мимо в любой день года останавливаются и просто оставляют ему сигарету. Приятно, что люди помнят, – отмечает она.
Яна Филонова: «У группы «Кино» был чёрный строгий стиль одежды, но всё-таки это имидж. А в жизни они были люди-праздники»
Любимая песня: «Все»
Яна Филонова. Фото: Евгений Степанов / ИА «Диалог»
Восемнадцатилетняя Яна носит брошь с изображением Виктора Цоя, слушает «Кино» уже пять лет и уверена, что именно благодаря этой группе полностью изменилось её мировоззрение.
— Наверное, это связано с возрастом – в 13 лет ничего не понимаешь. А с приходом «Кино» я начала смотреть на жизнь иначе, чувствовать искренность в песнях и личностях участников группы. Старалась много читать о каждом музыканте «Кино». Их песни актуальны для меня во все моменты жизни – и когда плохо, и когда хорошо, и когда прекрасно. У кого-то складывается впечатление, что они мрачные, раз у группы был чёрный строгий стиль одежды. Но всё-таки это был имидж. В жизни музыканты были «люди-праздники». «Кино» насытились группами новой волны 60-х и 70-х, пропустили через себя и «вылили» потом в советское время. Этот звук и слова – всё остаётся актуальным и цепляющим за душу, несмотря на возраст этих песен, – считает Яна.
Она уже три года приходит 15 августа почтить память музыканта, хотя толпа немного сбивает её с настроя, и девушке бывает тяжело сконцентрироваться и почувствовать энергетику места и самого Цоя. Она также приходит к могиле ушедшего из жизни ударника и художника «Кино» Георгия Гурьянова. Яна с сожалением отмечает, что помнят об этом музыканте меньше людей, чем о Цое – в день памяти к нему приходят единицы.
Ирина Дмитриенко: «В начале 90-х в подъездах писали «Кино» и «Алиса» – и это было закономерно»
Любимая песня: «Закрой за мной дверь, я ухожу»
Ирина Дмитриенко. Фото: Евгений Степанов / ИА «Диалог»
На Ирине футболка с название группы «Кино» и изображением Виктора Цоя. Для неё уже традиция – приходить к могиле музыканта с жёлтыми розами: их сложно найти, но зато именно эти цветы символизируют на Востоке знак вечности. Она приходит сюда в знаменательные даты – в день рождения Цоя и день памяти. Фанатом себя не считает – скорее, поклонником, и слушает лидера группы везде и всегда – дома и в наушниках на работе.
— Его показывали в программах «Взгляд» и «Утренняя почта»: уже тогда Цоя хотелось смотреть и слушать, хотя в то время он не был так знаменит. А после его смерти я уже подросла и начала глубже проникаться песнями. Приезжала сюда на каникулы в 90-е, и здесь шла дворовая жизнь: люди сидели на лавочках у подъездов, пели песни и везде оставляли надписи «Кино» и «Алиса». Сейчас такие записи видишь и удивляешься, а тогда это было закономерно. Цой был от Бога, очень талантливый и при этом обыкновенный человек. Думаю, что его будут слушать из поколения в поколение, и он жив, пока его песни звучат. Я хожу на концерты, хоть и понимаю, что Цоя всё равно никто не перепоёт, но всё равно это приятно, значит его не забывают, – делится Ирина.
У женщины дома коллекция дисков, песен, книг, фильмов, видео с интервью группы, но она всё равно ждёт, когда по телевизору покажут архивные записи с концертов – так интереснее. Ирина любит оригинальные версии песен и предпочитает современному цифровому звучанию ламповый звук на кассете. Иногда в социальных сетях она ведёт полемику в группах, посвящённых «Кино».
— Пишут: «Что вы нашли хорошего в Викторе Цое?» А я отвечаю, что никто никому ничего не навязывает. Чтобы Цоя слушать, надо его понять, почитать книги, посмотреть записи, тогда будешь больше любить, тебя потянет ко всему этому непонятному и неземному.
Дмитрий с 11-летней дочерью Дианой: «Почему полюбили песни Цоя? Это необъяснимо»
Любимые песни: «Кукушка» и «Последний герой»
Отец с дочерью подошли к могиле Цоя, постояли, прошли мимо двух лавочек с отъявленными фанатами «Кино» и берёзки, под которой была разбита неофициальная концертная площадка в день памяти. Слушать «Кино» с детства в их семье – уже традиция. Так Дмитрий, заставший ребёнком те времена, когда Виктор Цой давал концерты, включил как-то дочери записи, и они ей понравились.
фото: Евгений Степанов / ИА «Диалог»
– Он поёт песни и тексты, похожие на нашу реальную жизнь. И не в том, как он поёт, а о чём. А любимая песня – «Кукушка», – говорит Диана.
У её папы другая любимая композиция – «Последний герой». На вопрос «почему он сам любит песни Виктора Цоя?» – краткий ответ: «это не объяснить словами». А вот традиция приходить каждый год сюда имеет вполне понятные причины.
– У меня раньше здесь было много друзей – их, наверное, уже нет в живых. Но смотрю – может, кого-то встречу. У нас здесь ещё родственники похоронены, поэтому мы и к ним в этот день заходим, – рассказал Дмитрий.
Беседовала Рената Ильясова / ИА «Диалог»
Звезда по имени Виктор. За что мы любим Цоя?
В этом году исполняется 30 лет с момента гибели романтика и бунтаря Виктора Цоя. О его жизни и смерти написаны сотни материалов, постараемся не сильно их повторять. А поговорим больше о том, как Виктору удалось завоевать миллионы сердец, которые ждали перемен, как он превзошел всех своих коллег-рокеров и почему его творчество остается актуальным до сих пор.
Ворвался на сцену
Сейчас во времена, когда звездой может стать любой подросток-ютубер, рассказывающий свои «ценные» мысли о последних компьютерных играх, или безголосая попсовая певица, на папины деньги пляшущая под фанеру, трудно понять, как мог возникнуть феномен Виктора Цоя. Сегодня процесс звездообразования в шоу-бизнесе исключительно медийный. Собираешь много подписчиков и лайков ты звезда. Дизлайки тоже сойдут — можно прославиться и на хайпе.
Выступаешь за «Барселону» (не важно при этом, хорошо играешь или нет) — ты звезда. Звёздность зарабатывается просто. Но это заслуга не звезд, а их продюсеров, агентов и тех брендовых площадок (как в случае с футболистами), на которых они возникли. Ну и денег, конечно. От раскрученности звезды зависит ее капитализация, а значит и рыночная стоимость. Однако возможность получить всемирную славу, проживая в закрытой стране, при полном отсутствии интернета, начиная выступать по подвалам квартирам, кажется невероятной. Но именно так и вышло с Виктором.
Его жизненная звезда была короткой, но такой яркой, что даже почти 30 лет спустя после смерти она продолжает светить нам. Свой мощнейший медийный капитал Цой заработал во второй половине 1980-х. В 1990 году группа «Кино» была уже совсем не маргинальной. Ее активно раскручивали в прессе и на телевидении, ребята выступали со стадионными концертами по всем стране и за границей. Примечательно, как на последнем из них в московских «Лужниках» люди, еще при живом СССР, уже размахивали российскими триколором.
Воротилы появляющегося российского медийного рынка поняли, что на Цое можно отлично заработать, как на «Ласков мае» и прочей попсе. Но есть основания полагать, что Виктор вылез бы из всего этого и сам, без всякой раскрутки. Взять хотя бы две самые известные его песни «Группа крови» и «Звезда по имени Солнце». Это очень сильные и ничего общего ни с какой попсой не имеющие композиции. Просто очень хорошие, трагические песни. «И есть, чем платить, но я не хочу победы любой ценой. Я никому не хочу ставить ногу на грудь», как поется в «Группе крови».
Это песни, написанные с большой любовью к людям, к их лучшим качествам и всему доброму, что осталось в человечестве. Эта тема вечности. Тонкое балансирование между искусством и попсой одно из важнейших свойств популярности Виктора. Да, «Кино» пели для масс, но задевали такие чувственные струны, которые никакие попсушники никогда не могли затронуть.
Секрет Цоя также в том, что он понимал людей, для которых играл. С одной стороны, он поднимался с низов. Сам будучи пэтэушником. Виктор набрался романтики подворотней, городского фольклора, воплощая это потом в ранних песнях. С другой стороны, по мере развития своих музыкальных навыков он все больше вращался среди интеллектуальной тусовки неповторимого ленинградского рока.
Его старшие товарищи Борис Гребенщиков и Майк Наумемко были настоящими интеллигентами, оказавшими на творчество Виктора большое влияние. Впоследствии его музыку оценили не только на родине. Группа «Кино» выступала с гастролями в США, Франции, Италии, Дании, Японии. И сегодня далеко не все наши звезды могут похвастаться таков популярностью, а уж в советское время, пожалуй, никто даже рядом не стоял.
Чужой среди своих
Но дело, конечно, не в разрезе глаз или записи в паспорте, а в том, что Цой ощущал себя принадлежащим русской культуре. Тут никаких вопросов. Виктор не мог бы быть своим среди корейцев, но не был он, как ни странно, и органичной частью русской рокерской тусовки. Как мы отметили раньше, он чему-то научился у БГ и Науменко. Но среди его коллег-музыкантов порой можно было услышать мнение, что Цой якобы человек высокомерным, что душа у него на замке и вообще он всегда как бы «в стороне». Виктор был непростым человеком, но, скорее всего, за высокомерность принималось его нежелание становиться частью какой-либо корпорации.
Поменять партийный билет КПСС на билет условной «партии рокеров» и следовать ее уставу Цой не хотел. Русский рок явление сложное, особенное, традиционно несущее в себе и мощную гражданскую позицию, и наследие великой русской литературы. Виктор дистанцировался и от того и от другого. Он лично и «Кино» вообще ощущали себя героями поколения.
Их песни лаконичны, без многочисленных культурных слоев, аполитичны (хотя их и называют символом перемен) и легко запоминаются. Виктор впервые вывел русский рок из андеграунда на стадионы, превратив его из музыки для избранных в музыку для всех. Понятно, что тусовка, против канонов которой он выступил, скрипела зубами. Адепты любой субкультуры считают только себя носителями истинных ее ценностей. Цой так не считал, поэтому трудно даже сказать, кому он поет.
Кинчев (последние лет 25) обращается к православным патриотам, Гребенщиков и Макаревич к интеллигентам, Бутусов — к эстетам, Шевчук — к условному «русскому мужику». А Виктор, как отмечено выше, просто пел для всех. Пел про человека в его быту, про его пачку сигарет и синий газовый цветок. Поэтому напрасно некоторые интеллектуалы высокомерно обвиняют его в примитивизме. Мол, пел для пэтэушников, таких же, как он сам. И для пэтэушников тоже, но еще и для всех остальных.
Удивительно, но, возможно, именно поэтому сегодня песни Цоя с большой любовью напевают и 13-летние подростки, и те, кому за 50. Люди знают, что после всех самых важных дел они просто придут домов и пойдут спать — тогда спокойная ночь, спокойного сна. Они благодарны Виктору за то, что он эстетично обратил внимание на простые, но вечные вещи. У всех разные музыкальные предпочтения. Многие в нашей стране знают и любят Queen, АС/DC, U2, другие их никогда не слышали. Но все знают Цоя. Его музыка она для всех. Как и музыка Высоцкого, кстати.
Хочу перемен
Одна из самых популярных песен Виктора Цоя. «Перемен!» стала неофициальным гимном перестройки, и до сих пор ее частенько поют на митингах и протестах. Бодрая, почти революционная, она сочетает в себе динамичную музыку и заводящий текст. Однако политизация композиции произошла вопреки воле ее автора. «Перемен!» вовсе не про перемены политические, а про внутренние. Про то, когда есть большое желание душевной свободы и хочется разорвать привычную цепочку событий, но так страшно это сделать. Снаружи ничего нет, но все находится в нас, и задача в том, чтобы вынуть и развернуть свои потенциальные возможности. Так говорил и сам Цой, и другие бывшие участники «Кино».
Однако в массовое сознание песня вошла именно как социально-протестная во многом благодаря фильму «Асса». В этом ключе ее понял режиссер картины Сергей Соловьев, умело подверстав под сюжет, так воспринял ее и народ. Такое же восприятие Цоя поддержал и бывший генсек Михаил Горбачев. В одном из интервью, уже после распада СССР он сказал, что сразу после смерти своего предшественника Константина Черненко он разговаривал с Андреем Громыко и убеждал его в необходимости что-то менять в стране. Вот, мол, послушайте, Андрей Андреевич, народ поет «хочу перемен». Но это хронологическая ошибка, поскольку Горбачев точно не мог слышать «Перемен!» весной 1985 года на момент смерти Черненко (она никогда до этого публично не исполнялась). Очевидно, последний генсек уже позже и бессознательно увязал песню Виктора Цоя с проводимой им в стране перестройкой, утвердив миф о ее политического направленности.
Феномен Виктора Цоя — почему Цоя до сих пор слушают?
Существует фраза «у каждого правила есть исключение». Так вот Виктор Цой – идеальное её подтверждение. Попробуйте вспомнить ещё хотя бы одного музыканта, который при достаточно интересных и сложных текстах был бы настолько популярным.
Структура песен Цоя
При безумно огромном количестве новых исполнителей и жанров молодые поколения продолжают слушать и заучивать песни группы «Кино», в то время как другие великие музыканты тех лет давно забылись. Проверку временем выдержал только Цой. Его образ воплощает в себе одновременно искателя, героя, бунтаря и простого парня, с которым все могут олицетворить себя или своего друга, и который прекрасно понимает все твои проблемы и предлагает помочь решить их.
Каждая песня Цоя – самостоятельное классическое путешествие героя, куда отправляются и слушатели. Именно поэтому музыкант говорил в одном из интервью:
«Я хотел бы, чтобы люди чувствовали себя больше свободными от обстоятельств: то есть, чтобы человек сохранял скорее себя, нежели какой-то внешний комфорт».
Образ Виктора Цоя
Виктора Цоя нельзя назвать панком и рокером. Он был собой, и не имел нужды становиться неформалом. Потому что, будучи собой, он уже был не таким, как все. Даже изучив воспоминания его знакомых, сложно сделать выводы о личности Цоя. Все сходятся к тому, что он был достаточно скромен и замкнут, и не любил делиться своими переживаниями. Хотя, он делился ими со слушателями.
И его внешний образ безэмоционального парня в чёрном, с колоссальной внутренней силой, тоже подобран весьма удачно. Как будто Цой самим собой проводит объединяющую черту между личными качествами нордического человека и просветлёнными мыслями азиатского монаха.
Его отличие от окружающих состояло в умении более глубинно видеть суть вещей. Большинство из нас, кто бы что ни говорил, обделены особой житейской мудростью. Конечно, её можно развить, но именно интуицией в понимании сути обладают очень немногие.
Суть песен Цоя
В песнях Цоя людей привлекают определённые ритмические конструкции. По подобным ритмам обычно сочиняются эпические и военные песни, потому произведения музыканта звучат как гимны, гениальные в своей простоте и абстрактности. Они понятны всем и способны придавать силы даже в очень сложных ситуациях.
На подсознательном уровне каждый человек стремится к духовному росту, к творчеству и к осмысленному жизненному пути, и только Цой пел на эти темы. Его тексты посвящены переменам внутри себя, конфликтам внутреннего и внешнего мира, поискам жизненного вектора.
А эти темы актуальны в любое время и для всех возрастов, поэтому аудитория Цоя так широка. Некоторые песни о тех, кто не хочет менять себя: «тем, кто ложится спать, – спокойного сна» – это ведь библейское «пусть мёртвые хоронят своих мертвецов». А «Алюминиевые огурцы» – вообще переиначенный «пластмассовый мир» Егора Летова.
Тексты песен Цоя, несмотря на простоту и доступность каждому, несут в себе много глубинных смыслов. Конечно, их сложно читать независимо от музыки, как стихи, но это не работает почти ни у кого из музыкантов, т.к. песни – это отдельное произведение.
Причины популярности группы «Кино»
Одно из основных достижений Цоя – умелое балансирование между искусством и попсой. Многие говорят, что группа «Кино» стала популярной, потому что возникла в подходящее время для таких текстов – накануне развала Советского Союза. Но почему тогда его песни слушают до сих пор? Потому что их посыл как раз не привязан к перестройке, он – вечен.
В стихах Виктора Цоя всегда присутствует какая-то недосказанность, размытость, что роднит их с библейскими притчами, где слушатель должен сам найти смысл. Благодаря этому человек как бы совершает открытие, узнавая об этом мире что-то новое, и это становится его личным достижением. Сам же певец – проводник, помогающий народу совершать такие открытия. Поэтому все последние песни Цоя, по сути, об одном и том же.
«Закрой за мной дверь, я ухожу», «Мама, мы все тяжело больны» – это лозунги, призывающие к поискам свободы, к попыткам вырваться из обывательского плена и колеса сансары.
Культурная значимость Виктора Цоя
Большинство песен музыканта несут в себе идею отсутствия привязанностей, которые в христианстве называются страстями, а в буддизме – источником страдания. А истинная свобода – это готовность бросить всё и отправиться покорять мир, чего мы так боимся.
Для наших молодых поколений Цой значит больше, чем политические лидеры и писатели, потому что он никогда не врал и не лицедействовал. Просто был и оставался самим собой. Ему нельзя не верить. И, наверное, он единственный из российских музыкантов, у кого невозможно провести грань между образом и реальностью.
Переоценён ли Виктор Цой? Нет. Иначе, нынешнего всеобщего почитания мы бы не увидели. Все тексты лучших песен Цоя обращены к чему-то запредельному, находящемуся за рамками нашего восприятия мира. Они положены на воинственные мелодии, становятся настоящими гимнами и всегда находят отклик в сердцах людей. Эта музыка будет жить вечно.
Рекомендуем также:
Запись Феномен Виктора Цоя — почему Цоя до сих пор слушают? впервые появилась MOIARUSSIA.