Картина поцелуй о чем

Густав Климт и история его самой
известной картины – «Поцелуй»

Эту картину знают почти все: её многочисленные копии висят в каждом десятом доме и офисе, её печатают на сувенирах, фотообоях и рисуют на одежде. А в Вене, на родине художника, и вовсе получают огромную прибыль, создавая культ «Поцелуя» для туристов. Чем же уникальна эта картина? И как она появилась на свет?

Великий художник по имени Густав Климт (Gustav Klimt) родился 14 июля 1862 года в предместье Вены. Его отец был гравером и ювелиром. Семья Климта имела средний достаток. Густав окончил Венское художественно-ремесленное училище при Австрийском музее искусства и промышленности.

Его специализацией была архитектурная живопись. Ранние работы Климта состояли в основном из больших фресок для театров. В 1897 году он становится одним из основателей и президентом Венского сецессиона – сообщества художников-новаторов, в котором мирно уживались между собой натуралисты, реалисты и символисты.

Климт всегда и во всем был очень искренен. Он хотел рисовать то, что ему было интересно. Самой известной работой австрийца можно назвать картину «Поцелуй» (Der Kuß) (1907–1908), которая относится к «Золотому периоду» творчества художника. В это время он увлекался декоративным искусством, поэтому использовал в своих работах позолоту.

На краю цветочной поляны, в золотой ауре, стоят, полностью погруженные друг в друга и отгороженные от всего мира, влюбленные. Из-за неопределенности места происходящего кажется, что изображенная на картине пара переходит в неподвластное времени и пространству космическое состояние, по ту сторону всех исторических и общественных стереотипов и катаклизмов.

История написания «Поцелуя» такова: однажды некий граф заказал Густаву Климту картину для своей возлюбленной. Для написания женского образа художник получил медальон, на котором во всем великолепии была представлена невеста графа. Заказчик поставил условие: он и девушка должны быть изображены на картине в страстном поцелуе. Климт выполнил его пожелание, граф остался доволен. Но его мучил один вопрос: почему на картине их уста не сомкнулись в страстном поцелуе?

Густав объяснил это тем, что попробовал изобразить желание, настроение и атмосферу − те мотивы, которые в миг самого поцелуя бросают в бездну любовного наслаждения. Граф принял ответ.

Картина так понравилась девушке, что через некоторое время заказчик уже уезжал со своей молодой женой в свадебное путешествие: увидев картину, она сразу согласилась выйти за него замуж.

Позже Климт раскрыл тайну «Поцелуя». Оказывается, что когда художник писал картину, то сам влюбился в девушку с медальона. Поэтому он изобразил томительное ожидание поцелуя вместо самого поцелуя. Это была маленькая месть из чувства ревности к графу.

Кстати, заказать картины на холсте можно на сайте Арт-Холст.

Источник

«Поцелуй» Густава Климта: история великой картины

Густав Климт

Великий художник родился 14 июля 1862 года в предместье Вены. Его отец был гравёром и ювелиром. Семья Климта имела средний достаток.

Густав Климт окончил Венское художественно-ремесленное училище при Австрийском музее искусства и промышленности. Его специализацией была архитектурная живопись.
Ранние работы Климта состояли в основном из больших фресок для театров.

В 1897 году художник становится одним из основателей и президентом Венского сецессиона – сообщества художников-новаторов, в котором мирно уживались между собой натуралисты, реалисты и символилисты.
Самой известной работой Климта можно назвать картину «Поцелуй» (1907–1908), которая относится к «Золотому периоду» творчества художника. В это время он увлекается декоративным искусством, использует в своих работах позолоту.

На скале, на краю цветочной поляны, в золотой ауре, стоят полностью
погруженные друг в друга, отгороженные от всего мира влюбленные. Из-за неопределенности места происходящего, кажется, что изображенная на картине пара переходит в неподвластное времени и пространству космическое состояние, по ту сторону всех исторических и общественных стереотипов и катаклизмов.

Климт всегда и во всем был очень искренен. Он хотел рисовать то, что ему было интересно.

История написания «Поцелуя» такова.

Позже Климт раскрыл тайну «Поцелуя»: когда художник писал картину, он сам влюбился в девушку с медальона и поэтому изобразил томительное ожидание поцелуя вместо самого поцелуя. Это была маленькая месть, из чувства ревности к графу.

Источник

Описание картины Густава Климта “Поцелуй”

Данная картина относится к «золотому» этапу творческой деятельности, этапу, когда золотой цвет и настоящее листовое сусальное золото становятся средством для творчества художника. Содержание полотна соединяется с ценностью и ослепительным сиянием, которое исходит от этого благородного металла. Глубина места сокращается, подчеркивается само изображение и пространство на полотне

Золотая аура окутывает отгороженных от всех двух влюбленных. Место кажется нам неопределенным, и поэтому они словно переходят во вселенскую отрешенность, которой неподвластны ни время и пространство, ни общественные стереотипы и катаклизмы. Мужчина с повернутым лицом еще больше усиливает изоляцию и отстраненность. Мужскому полу соответствует жесткая форма одеяния, прямоугольное черно-белое поле, состоящее из четких квадратов, а женскому полу – мягкая форма, состоящая из цветочных, пестрых округлых элементов.

Несмотря на соединяющее их золотое одеяние, фон и крепкое объятие, орнамент отличает героев полотна. Но данное различие не несет в себе смысловой нагрузки и вообще стирается за счет орнамента картины.

Мужчина определяет ту ауру, которая окружает целующихся. Большая спина его создает силуэт. Он представляет собой фаллическое значение, от которого сила картины распространяется на весь ее размер. Именно его руки обхватывают женщину и поворачивают к своему лицу, чтобы подарить поцелуй. Женщина, в отличие от мужчины, взяла на себя пассивную роль. Она выступает символом покорности, находясь в положении стоя и склонив колени.

Существует мнение, что герои полотна – Климт и его возлюбленная Эмилия Флеге. Орнамент, использованный для картины слившихся воедино влюбленных, был выбран не случайно: весь творческий путь художник ставил перед собой цель показать людям свой взгляд на то, что любовь всегда двойственна. В картине передача этого ощущения показана посредством разграничения мужской и женской силы.

Интересно то, что на картине под названием «Поцелуй» запечатлен не сам поцелуй, а только то, как изображенные находятся в ожидании, предвкушении приятного момента, который соединит их. Есть версия, что полотно было заказано неким графом. По медальону, заимствованному у него, художник должен был изобразить самого графа и его возлюбленную вдвоем, но, работая над полотном, художник сам влюбляется в женщину. По этой причине, мы не видим лица мужчины на картине, подразумевая, что лицо принадлежит самому живописцу.

Источник

Поцелуй — одна из самых известных картин Густава Климта

Картина «Поцелуй» создана Густавом Климтом и принадлежит к золотому периоду творчества художника, который охватывает 1903 — 1910 годы. В тот период были написаны и другие произведения, украшенные золотой мозаикой.

Картина по номерам на холсте, 40 х 50 см

Репродукция картины Густава Климта «Поцелуй»

«Дамский художник» Климт создал этот шедевр маслом на холсте в натуральную величину между 1907 и 1908 годами. В «Поцелуе» он демонстрирует умение работать с несколькими золотыми оттенками. Это прекрасный образец стиля модерн, который воплощает идею любви и богатства со всех сторон.

Описание и история произведения

Первоначальное название — «Влюбленные» (нем. Liebespaar). Картину «Поцелуй» изначально представили вниманию зрителей в 1908 году на большой выставке. Оригинал немедленно купила галерея Бельведер в Вене. Это феномен — недавно завершенная работа сразу же попала в самый главный музей страны, где демонстрировалась в еще незаконченном виде. Путешествие популярного живописца в Италию и Равенну стало вдохновением для его творчества, ведь именно там, он познакомился с неевропейским жанром искусства — мозаикой. Световой эффект данного стиля очаровал художника. С детства художник увлекался ювелирным делом, а теперь начал использовать материал в сочетании с красками и холстом. На картине художника изображено все, что характерно для творчества мастера. В нем много золота, мозаичный мотив, красота, эротичность и близость двух людей. Художник изобразил влюбленных, используя золотую фольгу и краску, серебро, свинец платину и сусальное золото.

Когда влюбленные подходят друг к другу, это момент, когда они перестают обращать внимание на то, что их окружает. Климт прекрасно отражает это в форме и цвете. На цветочном лугу он нежно обнимает ее, и она поднимает к нему голову, утопая в поцелуе. Женщина изображена стоя на коленях, а сильные руки ее единственного любимого удерживают тело в вертикальном положении. Из обтягивающего платья проступает обнаженное плечо, тонко подчеркивая эротичность работы. На шею возлюбленного легла рука. Любовник возвышается над девушкой: она кажется хрупкой и стройной, он сильный и решительный, но в то же время нежный и ласковый.

В 2016 году в Австрии выпущена коллекционная монета номиналом 50 евро, на реверсе которой изображен фрагмент полотна.

Рекомендуем к прочтению:

Модерн: Климт, Гауди, Муха. Наталья Кортунова

Густав Климт. Абсолютная красота. Отто Габос

Завтрак у Sotheby’s. Мир искусства от А до Я. Филип Хук

Ежегодно в День всех влюбленных, венская галерея Бельведер организовывает специальную программу посещения для пар. Экскурсия включает бокал шампанского, возможность сделать фото на фоне шедевра, а также поучаствовать в розыгрыше свадебного пакета с регистрацией брака в галерее.

Внесите вклад в популяризацию искусства и развитие сайта Artverve — поделитесь статьей с друзьями!

В качестве основной цветовой композиции знаменитого «Поцелуя» на произведении использовался золотой, коричневый, желтый и зеленый цвета. Климт также применял сусальное золото для фона, что придало большей глубины изображению пары. Сцена очень трогательная, романтичная, чувственная и показывает любовь двух людей. Эта живопись также является символическим изображением, если мы посмотрим на мотивы на одежде женщины и мужчины. Ее платье украшено овальными, круглыми формами, его наряд полон угловатых и квадратных мотивов, эти две разные по форме формы символизируют противоположность полов. Однако наиболее важными являются соединенные головы, окруженные эмоциональной аурой, которую мы не видим напрямую, но, глядя на холст, мы ее ощущаем.

Как известно из биографии Климта, художник вел активную и насыщенную жизнь, наполненную эротизмом. Поэтому стоит попробовать узнать девушку на холсте. Возможно, она одна из многочисленных рыжеволосых любовниц, которые ему нравились? Наверное, да, но установить личность женщины исследователям не удалось. Были упомянуты две дамы, которых художник мог любить: Эмилия Флеге и Адель. Можно только предположить, что это не случайная модель, которых в мастерской Климта было немало. Такая работа должна была запечатлеть образ возлюбленной женщины на века.

По мнению подавляющего большинства искусствоведов и экспертов, «Поцелуй» — считается величайшим достижением во всем творчестве знаменитого австрийского гения Густава Климта и одной из самых известных на весь мир работ в истории мирового изобразительного искусства. На данный момент картиной можно полюбоваться в венской галерее Бельведер (Австрия).

Существует скульптурная репродукция произведения Климта, выполненная Таратыновым в 2015 году, которая находится в Санкт-Петербурге.

Источник

Картина «Поцелуй» Густава Климта — изображение чувственного момента, символизирующего единение влюбленных

«Поцелуй» — самая известная картина знаменитого австрийского художника Густава Климта (Gustav Klimt). На произведении изображена влюбленная пара на краю цветочного луга над обрывом. Мужчина целует женщину в щеку, его руки нежно поддерживают ее лицо. Поцелуй на картине — символ единения героев, мужского и женского начал.

Густав Климт — художник XIX-XX веков, известный представитель венского модерна. Он обрел славу скандального живописца, поскольку часто изображал в своих произведениях обнаженную женскую натуру. Многие картины мастера вызывали большой интерес у критиков и тщательно изучались искусствоведами.

«Поцелуй» был написан в «золотой» период творчества Густава Климта. В это время отличительной чертой его произведений было обилие золотистых оттенков. Мнения искусствоведов о картине довольно противоречивые. Одни считают, что герои сливаются в эротическом экстазе. Другие полагают, что тут изображены два родных человека. Между ними близость и доверие, а вовсе не страсть. Возможно на картине изображен сам Густав Климт и Эмилия Флеге — девушка, с которой художника связывали длинные и сложные отношения.

Есть и еще одна версия создания произведения, скорее легенда, чем правдивая история. Поговаривают, что однажды граф заказал у живописца картину, где он будет запечатлен в момент поцелуя с возлюбленной. Густав Климт получил медальон с портретом будущей героини произведения. В итоге художника настолько очаровал облик девушки, что он сам влюбился в нее. Поэтому и поцелуй на картине получился невинным, а не страстным: мастер ревновал женщину к графу.

Работа стала столь популярной, что по ее мотивам было создано множество других произведений. Одно из последних — скульптурная репродукция «Поцелуя», представленная в 2016 году на ежегодном празднике Фальяс в Валенсии.

Источник