Кислотный дисней что такое
ТОП-25: Шокирующие факты о компании Дисней
На протяжении десятилетий компания Дисней радует мир своими мультфильмами, художественными фильмами и тематическими парками. От «Белоснежки» до «Фрозен», они умудрялись выпускать высококачественное кино для многих поколений. Маловероятно, что их бренд исчезнет в ближайшее время. Тем не менее, есть темная сторона Диснея, о которой не знают большинство поклонников, которая включает в себя, например, неприятные расовые стереотипы и трагические смерти. Вам интересно узнать, что скрывает самое прекрасное место на Земле? Вот 25 шокирующих фактов о компании Дисней.
25. Прототипом для Урсулы из «Русалочки» стал травести
Большинство детей были в ужасе от злодейки Урсулы из «Русалочки». На раннем этапе производства аниматоры попробовали несколько видов злодейки, но в конечном итоге их вдохновила травести-муза Дивайн Джона Уотера (John Water). Персонаж не совсем для детей, как можно было бы ожидать.
24. Диким кошкам разрешено бродить по Диснейленду
Фото: commons.wikimedia.org
В течение многих лет по Диснейленду разрешалось разгуливать множеству диких кошек. У этих кошек появилось множество фолловеров в Instagram, выставлявших фото с ними, сделанные в парке. Руководство Диснейленд утверждает, что кошки помогают контролировать популяцию грызунов.
23. Король Лев, вероятно, был срисован с японского фильма под названием «Кимба, Белый лев»
В то время как компания Дисней отрицает, что позаимствовала историю у «Кимба, Белый лев», трудно отрицать поразительное сходство между этим персонажем и Королем Львом. История и персонажи очень похожи. Даже имена главных героев звуча как Кимба и Симба.
22. Уолт Дисней был тайным информатором ФБР против коммунизма
Фото: Wikipedia Commons.com
Во времена холодной войны Уолт Дисней сотрудничал с ФБР, выступая информатором против коммунистической деятельности. Он был соучредителем Альянса Кинофильмов (Motion Picture Alliance) и выступал за сохранение американских идеалов борьбы с коммунизмом в этой области. ФБР часто просматривало фильмы Диснея и выражало недовольство, если там был контент, который им не нравился.
21. Диснею предъявили иск за то, что в «Короле Льве» он изобразил гиен как злодеев
Поскольку некоторые биологи считали, что изображение гиен в качестве злодеев в «Короле Льве» формирует негативный стереотип этих животных, они подали в суд на Диснея за искажение их характера.
20. Группа «The Beatles» официально была расформирована в парке Disney World
Мало кто хочет услышать, что самое счастливое место на Земле – то самое, где официально умерли «Битлз». Но именно так и случилось. 29 декабря 1974 года Джон Леннон (John Lennon) подписал контракт, который привел группу к концу прямо в Disney World.
19. В компании Дисней отклонили заявление женщины о приеме на работу, потому что она была женщиной
Фото: commons.wikimedia.org
В 1938 году Мэри Форд (Mary Ford) подала заявку на получение работы в отделе анимации Диснея, но получила письмо-отказ, в котором говорилось: «Женщины не выполняют никакой творческой работы, связанной с подготовкой мультфильмов для экрана, поскольку над этой задачей работают исключительно молодые мужчины».
18. За озвучку Белоснежки актрисе заплатили всего 970 долларов
Фото: Wikipedia Commons.com
Адриане Казелотти (Adriana Caselotti), актрисе, озвучившей Белоснежку, заплатила всего 970 долларов, и, поскольку ее голос был очень узнаваемым для конкретного персонажа, после этого она не могла получить работу. Когда Джек Бенни (Jack Benny) предложил ей появиться в его радио-шоу, то получил такой ответ: «Извините, но этот голос нигде не может быть использован. Я не хочу нарушать иллюзию от Белоснежки».
17. Персонажи «Истории игрушек» в тематических парках часто падали на землю
Фото: commons.wikimedia.org
Персонажи из «Истории игрушек», гуляющие по тематическим паркам Уолта Диснея, обычно падали на землю, если кто-то кричал: «Энди идет!» Однако, как только люди узнали об этом, они перестали это делать.
16. Поездка на аттракционе Маттерхорн для двух посетителей закончилась смертью
Фото: commons.wikimedia.org
В 1964 году пятнадцатилетний мальчик встал на аттракцион и его выбросило с него, раздавив череп на рельсах. В 1984 году 48-летняя женщина не была пристегнута ремнем безопасности, и ее тело было раздавлено и придавлено тележкой.
15. В мультфильме «Фантазия» Дисней увековечил расовый стереотип
Фото: Wikipedia Commons.com
В ранней версии «Фантазии» присутствовал слуга Подсолнух (Sunflower), который выглядел как африканец, который злился, когда другие кентавры не были должным образом ухожены. Сочтя этот образ расистским, Дисней удалил его из всех переизданий мультфильма после 1969 года.
14. 35 сотрудников Дисней были арестованы за сексуальные преступления
Фото: en.wikipedia.org
13. В Диснейленде должен был появиться аттракцион Волшебник страны Оз
Фото: Wikipedia Commons.com
В то время как большинство считают, что права на «Волшебник страны Оз» принадлежат компании MGM, Дисней купил права на двенадцать следующих романов про страну Оз, написанных Л. Фрэнком Баумом (L. Frank Baum). В Дисней попытались сделать фильм и аттракцион под названием Радужная дорога в страну Оз (Rainbow Road to Oz), но у них ничего не получилось.
12. На аттракционе Пираты Карибского моря есть настоящие человеческие черепа
Фото: Wikipedia Commons.com
Создателей аттракционов Пираты карибского моря не впечатлили искусственные черепа, которые были у них в наличии, поэтому из Медицинского центра UCLA им прислали настоящие человеческие черепа. Они утверждают, что впоследствии эти черепа удалили и захоронили должным образом, но бывшие сотрудники и гости парка развлечений не уверены в этом.
11. Уолт Дисней в своей студии принимал режиссера нацистов Лени Рифеншталь (Leni Riefenstahl)
Ходят слухи, что Уолт Дисней был антисемитом. Ему не особенно удалось избежать такого восприятия себя другими людьми, учитывая, что волка в «Трех поросятах» он изобразил как еврейского торговца, соучредитель Альянса Кинофильмов был антисемитом, а он сам пригласил в свою студию нацистского режиссера Лени Рифеншталь вскоре после еврейского погрома под поэтическим названием «Хрустальная ночь» (Kristallnacht).
10. В аттракционе Дом с привидениями (Haunted Mansion) люди разбрасывают настоящий человеческий пепел
Фото: Wikimedia Commons
Существует популярный запрос от умирающих людей, желающих, чтобы после их смерти пепел от их тел разбросали в Доме с привидениями в Диснейленде. В то время как официально эти просьбы отклоняют, люди проносят пепел контрабандой и находят способы разбросать его здесь и не попасться. Однако, уборщики убирают его, чтобы он не вредил здоровью.
9. Компания Дисней пригрозила детским садам судебным иском
Трем детским садам, используемым фирменные изображения Микки Мауса в своих целях, пригрозили иском за нарушение авторских прав. После того, как об этом стало известно, состоялся общественный протест. Конечно, компания Дисней имела полное право добиваться судебного иска, но судиться с детскими садами, вероятно, не самый лучший пиар-трюк.
8. Когда-то в Диснейленде запрещали длинные волосы для посетителей и бороды для сотрудников
До 1960-х годов в Диснейленд отказывались впускать мужчин с длинными волосами. Они также не нанимали в свои парки работников с усами или бородой. С тех пор из-за недостатка работников они упростили эту политику.
7. «История игрушек» практически списана с телевизионного фильма 1986 года «Рождественская игрушка»
Все любят «Историю игрушек». На данный момент этот мультфильм стал классикой. Однако мало кто знает насколько эта история похожа на телевизионный фильм 1986 года под названием «Рождественская игрушка». В фильме «Рождественская игрушка» главный герой переживает, что его заменят новой игрушкой. Новая игрушка – это персонаж из космоса с именем Метеора, Королева астероидов. Есть даже изношенный старый медведь, который действует как мудрый лидер.
6. Во время одной рекламной акции Уолта Диснея перед посетителями предстали 11 голых карликов
Фото: commons.wikimedia.org
Чтобы провести рекламную кампанию мультфильма «Пиноккио», Уолт Дисней нанял 11 карликов, которых облачили в кукольные наряды, чтобы поприветствовать детей в зале Radio City Music Hall. В качестве оплаты им предложили дневным запас еды и вина, что оказалось плохой идеей. К середине дня на по крыше шатра бегали 11 разгневанных голых карликов, выкрикивавших непристойности.
5. В парке Disney World есть жуткий заброшенный аквапарк
Фото: commons.wikimedia.org
Впервые открытый в 1976 году, аквапарк Disney’s River Country был закрыт в 2001 году после того, как один мальчик подхватил здесь редкую амебу и умер. С тех пор компания просто оставила парк, чтобы он разрушался сам по себе.
4. У Покахонтас (Pocahontas) должен был быть приятель по имени Редфезер (Redfeather)
Фото: commons.wikimedia.org
Первоначально для озвучки турецкого приятеля Покахонтас Редфезера пригласили Джона Кэнди (John Candy). В компании Дисней были ранние наброски персонажа, и Кэнди даже сделал раннюю запись голоса для этой роли. Однако персонаж убрали из фильма, когда Кэнди умер.
3. Один подросток погиб, когда пробрался в Диснейленд
Фото: commons.wikimedia.org
В 1966 году 19-летний подросток преодолел пятиметровый внешний забор и забрался на монорельсовую дорогу, намереваясь спуститься внутрь. Но ему не удалось вовремя уйти с дороги, когда подошел монорельсовый поезд. Он сбил подростка и протащил тело на 30-40 метров.
2. Фильмы «Муравей Антц» вышел в прокат в кинотеатрах раньше, чем «Приключения Флика» для того, чтобы уменьшить кассовые сборы от последнего
Когда между главными создателями фильмов «Муравей Антц» от Dreamworks и «Приключения Флика» от Pixar (Disney) возник конфликт, компания Dreamworks решила выпустить свой фильм раньше, чтобы снизить кассовые сборы «Флика». Тем не менее, «Приключения Флика» обеспечил лучшие сборы и собрал лучшие отзывы, оставив позади «Муравья Антца».
1. Из Дисней уволили Джона Лассетера (John Lasseter), потому что тот слишком верил в компьютерную анимацию
Фото: commons.wikimedia.org
Когда Джон Лассетер работал в Диснее в начале своей карьеры, он очень настаивал на том, чтобы использовать компьютерную анимацию для создания полнометражных мультфильмов. Из-за этого компания в конце концов его уволила. Он продолжал работать в отделе компьютерной анимации компании Lucasfilm, которую в 1986 году купил Стив Джобс. Это позволило Лассетеру участвовать в создании компании, которая сегодня известна как Pixar.
Сексизм и расизм на студии «Дисней»: за что ненавидят Уолта Диснея
28 октября отмечается Международный день анимации. Какую студию знают все жители Земли, от Европы до Канады? Конечно, это «Дисней», одна из старейших мультипликационных студий, чей путь начался еще в 1923 году благодаря братьям Уолту и Рою Диснеям. Микки Маус и Дональд Дак, рафинированные принцессы и поющие гномики – изнанка волшебного мира «Диснея» на самом деле довольно неприглядна. «МИР 24» вспоминает неудобные моменты из истории студии «Дисней» – империи в мире мультипликации, которой сегодня принадлежат Marvel Studios, Pixar, Lucasfilm и телеканал ABC.
Суровые порядки Уолта
За годы работы студии Дисней оставил массу не очень хороших впечатлений у своих сотрудников. Деньги он платил только за время, проведенное непосредственно за работой. Время, которое тратилось на туалет, чашку кофе и даже заточку карандашей, вычиталось. Говорят, что Дисней мог стоять над художниками с секундомером. Его авторитарная длань простиралась даже на личную жизнь сотрудников. Близкие отношения между ними не допускались. Мужчины должны были ходить в костюмах и галстуках, а женщины – в длинных неброских юбках и блузках с длинным рукавом.
В середине 1930-х Диснею пришла в голову свежая мысль снять полнометражный мультфильм. Многие восприняли ее скептически, думая, что зрителя не удержишь полуторачасовым мультиком. Создание «Белоснежки и семи гномов» продолжалось три года. Требовательность Диснея достигла апогея, художникам приходилось раз за разом переделывать один и тот же рисунок. Ситуация осложнялась тем, что сам Дисней персонажей не рисовал, а те, что предлагались сотрудниками, казались ему неудачными. Фазовщики и контуровщики работали сутками напролет, получая за это все те же 12 долларов в неделю и обещания премии, если фильм окажется успешным. «Белоснежка» имела огромный успех, однако премий сотрудники так и не увидели. Зато Дисней построил большую студию, в которой начал применять свои новые идеи в области организации труда.
Так, под угрозой увольнения он запретил общаться мужчинам с женщинами, аниматорам – с контуровщиками и фазовщиками. Сотрудникам было запрещено вступать в профсоюзы, в том числе Гильдию мультипликаторов, что привело к забастовке в 1941 году.
Художники хотели признания студией «Дисней» гильдии и соблюдения ее положений. Забастовка длилась пять недель. За это время Уолт Дисней вышел к сотрудникам лишь однажды, чтобы сказать, чтобы те «лучше навели порядок у себя дома и перестали ворчать». В это время как раз шла работа над созданием «Дамбо», и дирекция, чтобы спасти проект, уговорила Диснея отправиться в отпуск, чтобы подписать договор с профсоюзом за его спиной.
Нельзя не упомянуть, что авторами многих легендарных персонажей «Диснея» были рядовые художники студии, чьи имена даже не упоминаются в титрах. Так, знаменитого Микки-Мауса создал главный аниматор студии Аб Айверкс.
Дисней против матерей (и вообще женщин)
Об отношении Диснея к женщинам осталось множество слухов. Якобы на своей жене Лилиан Боундс его вынудил жениться брат, и первое время после свадьбы он спал на раскладушке в своем кабинете. Якобы бил жену и не был рад известию о ее беременности. Якобы изменял ей всю жизнь направо и налево, однако достоверно все это не известно. Официальная информация говорит о том, что Дисней был примерным семьянином, что ребенка пара пыталась завести целых восемь лет (первые попытки закончились выкидышами), а после рождения родной дочери Диснеи удочерили приемную. Тем не менее некие странности в отношении к женщинам все-таки прослеживаются.
Дисней старался не брать на работу женщин, так как они могли забеременеть и уволиться в любой момент, к тому же, считал он, у них нет чувства юмора. До Второй мировой войны женщин принимали на работу только в техотдел, который занимался перенесением рисунков на пленку. В результате мобилизации количество мужчин-сотрудников резко уменьшилось, и ряды художников (ассистентов) пополнились замужними женщинами с детьми.
Исследователи заметили, что в мультфильмах студии «Дисней» часто отсутствует образ матери. Матери нет у Ариэль, Белль, Жасмин, Алладина, Золушки, Белоснежки и Бэмби. Конечно, сюжет про падчерицу, которую травит мачеха, очень распространен и в народных, и в авторских сказках (родные матери Белоснежки и Золушки действительно умерли, как и мать Бэмби в романе Феликса Зальтена). Однако сегодня «Диснея» обвиняют в эксплуатации этой темы в угоду удобству сюжета и слезовыжимательному эффекту.
В тех мультфильмах, где матери все-таки присутствуют, они крайне незаметны и неважны, как в «Спящей красавице» или «Короле Льве». Кроме того, исследователи обнаружили, что женские персонажи в мультиках «Диснея» редко получают поддержку от других женских персонажей.
Симпатии фюрера и расистский скандал
Диснея обвиняют в расизме и, в частности, антисемитизме и ставят в один ряд с Генри Фордом. Якобы глава студии анимации не брал на работу евреев и избегал общения с ними. Якобы до вступления США во Вторую мировую войну Дисней открыто симпатизировал нацистам, общался с Лени Рифеншталь (автором знаменитого «Триумфа воли») и помог организовать в Америке просмотры ее «Олимпии». А на Рождество 1937 года Геббельс подарил Гитлеру коллекцию мультфильмов о Микки Маусе. Однако утверждать точно, что Дисней был расистом, все-таки сложно, хоть в «Трех поросятах» действительно была сцена, в которой переодетый в еврея волк стучится в домик. Как бы то ни было, в 1943 году «Дисней» выпустил короткометражный антинацистский мультфильм «Лицо фюрера» из серии про Дональда Дака, который удостоился «Оскара».
Однако в 1946 году студию настиг скандал на расовой почве. Не всем понравились «Песни Юга» – фильм с анимационными вставками, основанный на сборнике афроамериканского фольклора «Сказки дядюшки Римуса». Чернокожие американцы возмутились стереотипным изображением бывшего раба – дядушки Римуса. Не помогло даже то, что ради грамотной проработки всех острых углов Дисней нанял двух сценаристов с разных сторон баррикад, южанина Далтона Реймонда и левака Мориса Рапфа. В итоге Диснея обвинили в идеализации рабовладельческого строя и поддержании расовых стереотипов.
Поскольку стать другом афроамериканцев у Уолта Диснея не получилось, он перенес премьеру в Атланту, где на тот момент еще действовали сегрегационные законы. Исполнителю роли дядюшки Римуса, правда, не удалось даже снять там номер в отеле, не то что появиться на премьере фильма о распевающем песни на фоне идиллических плантаций негре и его друзьях – белых детях и рисованном Братце Кролике. Критики обвинили картину в обилии клише, однако она хорошо окупилась в прокате и даже получила «Оскара» за лучшую песню.
Деспотичный босс и жестокий отец: каким на самом деле был Уолт Дисней
8 фактов из жизни великого мульт-предпринимателя
5 декабря 1901 года родился Уолт Дисней, а спустя 65 лет в мире стало на 687 фильмов больше (111 из них — детища студии Уолта Диснея, остальные 576 он продюсировал).
Помимо фильмов после его смерти осталось очень много противоречивых историй и воспоминаний его коллег и родных. Он был трудоголиком и фанатиком, воплотил в жизнь мечту, создав крупнейшую компанию в индустрии развлечений, но в то же время был деспотичным начальником, строгим отцом и отъявленным сексистом, ни во что не ставящим чувства других, даже самых близких, людей.
В честь 120-летия со дня рождения великого мультипликатора собрали для вас факты о его жизни.
Работал с десяти лет
Семья Диснея несколько раз меняла место жительства в поисках лучших условий работы для главы семейства Элиаса Диснея. В 1911 году, когда Уолту было десять лет, семья осела в Канзас-Сити, где он начал заниматься доставкой газет.
Уолт и его брат Рой вставали в 4:30 утра, чтобы успеть разнести утренние газеты до начала занятий в школе, после уроков их также ждала пачка вечерних газет и журналов.
Ничего удивительного, что с таким графиком работы успевать в школе было довольно сложно, так что оценки Уолта оставляли желать лучшего.
С детства он любил рисовать и по выходным посещал занятия в школе искусств. И это, в отличие от уроков в школе, приносило ему куда больше удовольствия.
Несмотря на то что тяжелая работа изматывала его, он продолжал заниматься доставкой газет до 1917 года, пока семья не покинула Канзас-Сити и не вернулась в Чикаго.
Подделал свидетельство о рождении, чтобы служить в армии
В 1917 году Уолт бросил школу, желая принять участие в Первой мировой войне. Его не приняли в американскую армию — он был слишком юн, чтобы стать солдатом. Однако ему удалось обмануть систему, подделав свое свидетельство о рождении (он прибавил себе один год).
В конце 1918 года его отправили во Францию. Принять участие в боевых действиях ему не удалось — к тому времени, когда он попал на фронт, между враждующими сторонами уже было подписано перемирие. До 1919 года он служил водителем кареты скорой помощи и возил официальных лиц движения Красного Креста.
Находясь в армии, он продолжал рисовать. Говорят, что вверенная ему машина скорой помощи вся была покрыта его рисунками, а пара иллюстраций была опубликована в армейской газете.
Первая киностудия Диснея обанкротилась
После службы в армии Дисней вернулся в Канзас-Сити, где ему посчастливилось устроиться на работу в рекламное агентство. Там он встретился с аниматором Абом Айверксом, с которым проработал много лет, но уже в собственных проектах.
Через несколько лет Дисней, горя кинематографом, открыл свое первое дело — киностудию Laugh-O-Gram. Первая и единственная выпущенная студией работа — 12-минутный фильм «Алиса в стране мультфильмов», в котором сочетались живая съемка и анимация. К сожалению, «Алиса» не смогла окупить всех затрат производства, и Дисней признал себя банкротом.
После первой неудачи он отправился в Голливуд к своему старшему брату Рою. Там Уолту повезло — он смог продать «Алису» и заключить контракт на несколько короткометражных фильмов.
Чтобы работать над ними и масштабироваться после, братья основали Disney Brothers Studio, но по решению Роя переименовали ее в Walt Disney Studio. Уолт нанял сотрудников, среди которых был его друг Аб Айверкс и молодая художница Лилиан Боундс, ставшая его женой.
Студия работала над серией фильмов про «Алису» несколько лет, а в 1927 году Уолт и Аб придумали нового героя — Счастливого кролика Освальда, скетчи про которого транслировались компанией Universal PIctures. Кролик стал первым персонажем, созданным Уолтом Диснеем.
К сожалению, очень скоро Освальд был потерян для студии. В процессе разногласий с дистрибьюторами братья выяснили, что все права на Кролика принадлежат Universal Pictures. Кроме того, они потеряли большую часть своих сотрудников, которых переманили конкуренты.
Не сам придумал Микки Мауса
На смену Кролику Освальду пришел мышонок Микки Маус. Существует несколько версий его создания. По одной из них, Уолт придумал его во время поездки на поезде, по другой — во время бессознательного чирканья ручкой по бумаге, но на самом деле образ мышонка, каким мы его знаем, получился благодаря аниматору Абу Айверксу.
Есть мнение, что несмотря на свою любовь к рисованию, Уолт Дисней так и не смог стать выдающимся художником, так что даже рисунок мышонка был ему не под силу. Потому как только у него появилась возможность передать все обязанности по прорисовке своих героев профессиональным художникам, он тут же сделал это.
В 1928 году, когда вышел первый мультфильм про Микки Мауса, Уолт Дисней перестал рисовать самостоятельно, а занимался только обдумыванием персонажей, написанием сценариев и режиссурой.
Так как сам анимацией как таковой он не занимался, Дисней ревностно следил, чтобы все мультфильмы, выходившие на студии, связывались именно с его именем. Громкими скандалами стали массовые увольнения художников, работавших над «Бэмби», «Пиноккио» и «Белоснежкой»: они во всеуслышании осмелились заявить, что это они авторы этих фильмов, а не Уолт Дисней. В этом противостоянии снова победил Уолт: недовольных он обвинил в коммунистических происках, а сам вышел сухим из воды.
Получил 26 «Оскаров»
За свою жизнь Уолт Дисней получил больше «Оскаров», чем кто бы то ни было. Первый раз его наградили за анимационный фильм «Цветы и деревья» из цикла «Наивные симфонии» (Silly Symphonies), вышедший в 1932 году. Эта работа по сути была экспериментом, на ней Уолт Дисней тестировал новую технологию «Техниколор», позволяющую делать анимационные фильмы в цвете.
Мультфильм пришлось переделывать два раза (изначально он был снят в черно-белом варианте), но это стоило того. После успеха «Цветов и деревьев» все последующие серии «Наивных симфоний» снимались в цвете.
Первым полнометражным фильмом студии «Дисней», удостоенным высшей награды Американской киноакадемии, стала «Белоснежка и семь гномов», вышедшая на экраны в 1937 году. Этот фильм получил восемь «Оскаров» (один большой и семь маленьких) и спас Уолта Диснея от второго банкротства.
Снимать полнометражный цветной анимационный фильм во время Великой Депрессии в США было само по себе вызовом.
В реализацию этого проекта Уолт Дисней вложил все свои средства (полтора миллиона долларов), но в итоге не прогадал: фильм собрал 418 миллионов в прокате.
Всего Уолт Дисней был номинирован на «Оскар» 59 раз, а также получил три «Золотых Глобуса», премию «Эмми» и много других наград.
Вздорный и жестокий отец
Дисней женился на Лилиан Боундс, когда ему было 24 года. В интервью он шутил, что согласился на брак, чтобы не отдавать девушке накопившийся за время ее работы на студии долг (после вступления в брак она и вовсе отказалась от зарплаты в пользу студии).
После восьми лет попыток Уолт стал отцом Дайаны, а через несколько лет супруги удочерили девочку по имени Шэрон. И хотя Дисней везде говорил о том, как сильно он любит дочерей и исполняет все их желания, будь то экранизация «Мэри Поппинс» или создание тематического парка развлечений, его нельзя было назвать мягким родителем.
Например, по слухам, он запрещал своим дочерям смотреть собственные фильмы из-за того, чтобы якобы они могли недостаточно громко смеяться над шутками.
Биограф Уолта Диснея Нил Габлер, работавший с личным архивом мультипликатора, называет его в своей книге вздорным и жестоким, отмечая, что Дисней был беспощаден и по отношению к своему старшему брату Рою, который всегда поддерживал Уолта, а его грамотный подход к делу помогал держать студию на плаву. Так, Дисней-младший высмеивал и унижал брата на общих собраниях компании и на публике, видя в нем банкира, а не «творца», и не ценя всего того, что Рой сделал для него.
Босс-самодур
Уолт Дисней всегда говорил, что хотел создать на своей студии добрые семейные отношения между сотрудниками, однако перегибал палку в своем стремлении стать ближе к подчиненным. На самом деле, чем известнее становился мультипликатор, тем строже становились внутренние правила на студии, и тем сильнее ухудшались его отношения с сотрудниками.
Хотя сам Уолт женился на своей подчиненной, впоследствии он категорически запрещал любые романы на рабочем месте, да и женщин нанимал неохотно, не веря в их творческий потенциал, а еще боясь, что, забеременев, они будут тормозить рабочий процесс.
Мы говорили ранее, что в свой первый полнометражный фильм «Белоснежка и семь гномов» он вложил много сил, но еще дороже работа над мультфильмом обошлась его аниматорам, получавшим при этом всего 12 долларов в неделю. Большой штат художников трудился над фильмом в течение трех лет. Вынужденные много раз перерисовывать одни и те же макеты, которые не удовлетворяли начальника, они зачастую работали сверхурочно.
Чтобы успокоить своих подчиненных, Дисней пообещал им премии, если фильм будет успешным. Однако вместо премий деньги были потрачены на строительство новой студии.
Последней каплей стал категорический запрет Уолта Диснея на вступление сотрудников студии в Гильдию мультипликаторов.
В 1941 году на студии началась забастовка, продлившаяся пять недель. Договориться с бастующими удалось только когда Уолт Дисней уехал в отпуск, сам он ни на какие уступки не соглашался.
Получал обвинения в антисемитизме и расизме
Факты биографии мультипликатора говорят не в его пользу. Были слухи, что он не брал на работу евреев, принимал в гостях Лени Рифеншталь и даже предлагал ей участие в проектах (если бы его репутация не пострадала) и вообще симпатизировал нацистам (до начала Второй мировой войны).
Мерил Стрип на церемонии вручения Оскара в 2014 году открыто назвала его антисемитом, напомнив о его участии в пронацистском Германо-американском союзе. Однако, по данным Нила Габлера, это спорный факт, так как никто из сотрудников-евреев студии никогда не обвинял Диснея в нападках и пренебрежительном отношении.
Дисней хотел быть на одной волне с прогрессом, но при этом он ничего не мог (да и не хотел) поделать со своим консерватизмом, в том числе по отношению к афроамериканскому населению страны.
Намереваясь создать антирасистский фильм, следуя моде, он попал в эпицентр скандала.
Афроамериканцы были возмущены тем, что в «Песнях Юга», снятых по устаревшему фольклорному сборнику «Сказки дядюшки Римуса», Уолт Дисней воспевает рабовладельческий строй. Его просили изменить некоторые особенно оскорбительные сцены, но Уолт Дисней, как всегда, остался при своем мнении и решил перенести премьеру фильма в консервативную Атланту. Там «Песни Юга» отлично приняли, фильм окупился в прокате и даже завоевал «Оскара», но оставил пятна на репутации мультипликатора.
В современном мире старые творения Диснея нередко критикуют — преимущественно из-за того, что они транслируют устаревшие ценности, взгляды на мир и дискриминируют определенные группы людей. Некоторые родители даже запрещают своим детям смотреть те диснеевские мультики, которые, по их мнению, могут негативно повлиять на детей. Вот здесь рассказывали о некоторых из них.